SaazBuzz Festival 2026 in Paris – Festivalbericht

Von Izabela Olejniczak

Es scheint, als hätte das SaazBuzz Festival seinen Platz auf der Pariser Festivallandkarte bereits gefunden. Erst in seiner zweiten Ausgabe kehrte das Festival in diesem Jahr zurück – mit einem ausverkauften Eröffnungsabend.

Vom 23. bis 25. September entfalteten sich drei Abende an zwei Veranstaltungsorten: im legendären New Morning im Viertel Porte-Saint-Denis und im Le Trianon in Pigalle-Montmartre. Der erste Abend war dem Iran gewidmet, mit dem Ensemble Persian Jazz Night. Der zweite nahm uns mit auf eine Reise durch den Nahen Osten, während sich der letzte Abend im Le Trianon Afrika zuwandte.

Von Teheran nach Paris

Die Wurzeln des Festivals liegen in den Tehran Jazz Nights (2012–2015) und dem Festival Nights of the South (2017–2020) – Projekten, die iranische und internationale Musikerinnen und Musiker zusammenbrachten, trotz der Einschränkungen, denen Jazz im Iran zu dieser Zeit ausgesetzt war.

Der Gründer Pedram Niksirat, geboren in Rasht im Norden Irans, entschied sich nach seinem Umzug nach Paris dagegen, einfach das wiederaufzubauen, was er bereits in Teheran geschaffen hatte. Stattdessen begann er ein neues Kapitel – eines, aus dem schließlich das SaazBuzz Festival entstehen sollte.

Als wir am ersten Abend im New Morning zusammenkamen, war sofort eine besondere Atmosphäre zu spüren. Die Menschen rückten zusammen, viele entschieden sich dafür, auf dem Boden zu sitzen – in einem Raum, der normalerweise für ein stehendes Publikum vorgesehen ist. Schon in den ersten Minuten war zu spüren, dass dies eine besondere Reise werden würde. Und genau das wurde sie.

Der Pianist Amir Darabi nahm uns mit auf eine außergewöhnliche musikalische Reise und begleitete die Sänger Majid Salari und Majid Salafi, mit Hermon Mehari an der Trompete als besonderem Gast.

Am zweiten Abend reisten wir weiter durch den Nahen Osten – in Begleitung der palästinensischen Sängerin Kamilya Jubran und Werner Hasler an Trompete und Elektronik, gefolgt von der syrischen Sängerin Lynn Adib.

Am dritten und letzten Abend fanden wir uns im wunderschönen Théâtre Le Trianon wieder, zu einer Nacht, die Afrika gewidmet war. Sie begann mit dem Duo Naghib Shanbehzadeh an der Percussion und Saeid Shanbehzadeh an der Ney-Anban, dem traditionellen persischen Dudelsack. Nach der unglaublichen Atmosphäre, die sie geschaffen hatten, wurden wir unmittelbar in die Welt von Art Kilo mit Madani Keita und Mike Ladd versetzt.

Und das Richard Bona Quintet hätte wohl kaum einen besseren Abschluss für die zweite Ausgabe des Festivals bieten können.

An allen drei Abenden ließen die Künstlerinnen und Künstler die diesjährige Botschaft des Festivals stärker denn je nachhallen. Das Publikum antwortete mit Energie – klatschend, tanzend und die Musiker zu Zugaben zurück auf die Bühne rufend.

Musik als Kraft

Ganz im Sinne des Leitgedankens der Veranstalter, „Rethinking Identity Through Music“, lud uns das Festival dazu ein, neu zu denken, zuzuhören und uns über Worte hinaus miteinander zu verbinden.

Trotz der Dunkelheit, der Kämpfe und der politischen Konflikte, die uns umgeben, erinnerten uns diese drei Abende daran, dass Musik über all das hinausreichen kann. Und dass gerade der Jazz eine außergewöhnliche Fähigkeit besitzt, Spannungen und Widrigkeiten in Kreativität, Austausch und Liebe zu verwandeln.

Hier sprachen kulturelles Erbe und Improvisation mit der stärksten Stimme.

Viel mehr bleibt eigentlich nicht zu sagen – außer, dass wir schon jetzt ungeduldig auf die nächste Ausgabe warten. Und vielleicht dürfen wir hoffen, dass wir sie dann sogar noch ein paar Tage länger erleben können.