Clémentine Ristord - IWD2025: GROOVIN’ HIGH

Clémentine Ristord, die große Lucette

Ein Porträt ist mehr als ein eingefrorener Moment, wie ein Foto, es erfordert eine Erkundung über das Bild hinaus. Die vielseitige Clémentine Ristord ist ein gutes Beispiel für eine Künstlerin, die aus verschiedenen Blickwinkeln betrachtet werden muss, um ihren bisherigen Werdegang und den vor ihr liegenden Weg vollständig zu verstehen. Sie ist Gründerin des Quintetts Petite Lucette und Mitglied des Raffut Collectif. Sie ist eine Musikerin, die sich einen Namen gemacht hat. Es gibt eine sehr interessante Dualität, die sich zeigt, wenn man die verschiedenen Orchester der in Grenoble geborenen Musikerin betrachtet, die 2022 ihren Abschluss an der Jazzabteilung des CNSMDP gemacht hat. Eine Dualität, die mehr Kohärenz als Bruch schafft. Von Tisser les Ombres, dem Trio, das sie mit ihrem Alter Ego, dem Kontrabassisten Pierre-Antoine Despatures, leitet, einem Improvisationsorchester, das den Begriff Folklore Imaginaire für sich beansprucht, bis zu Petite Lucette, dem explosiven Quintett, das aus der neunten Kohorte von Jazz Migration ausgewählt wurde, könnte man meinen, es gäbe eine Welt, oder sogar mehrere. Aber das wäre ein Irrtum. Jeder dieser Musiker hat eine verborgene Seite und eine Anziehungskraft, die sie zusammenführt. In diesen Verbindungen und in diesem Schwebezustand liegt die wahre musikalische Persönlichkeit von Clémentine Ristord verborgen. „Ich gehöre zum weiten Feld des Jazz, oder besser der improvisierten Musik. Ich komponiere und arbeite hauptsächlich als Bandleaderin. Während in letzter Zeit meine „Easy Listening“-Projekte in den Vordergrund gerückt sind, sei es aus medialer oder anderer Sicht, gibt es einen anderen Teil von mir, der immer noch eine sehr improvisierte Musik mit einem radikalen Ansatz pflegt".

Aber Petite Lucette ist zweifellos radikal, mit plötzlichen Brüchen und kleinen Explosionen, wie Blasen der Freude. Entstanden im Rahmen von Uzeste: „2019 habe ich Petite Lucette gegründet, nach mehreren Erfahrungen mit einem Ball beim Festival Uzeste, mit Jazz- und Improvisationsmusikern, die bei Einbruch der Dunkelheit ihre Kostüme wechselten und zu Ballmusikern wurden. Ich merkte schnell, wie wichtig diese Komplementarität ist und wie wichtig diese verschiedenen Haltungen für den Musiker sind, wenn er sich nicht in einem Elfenbeinturm des Schaffens oder in einer seelenlosen Unterhaltungsrolle einsperren will. Aus diesem Grund habe ich Petite Lucette gegründet. Am Anfang haben wir beide Stile vermischt, um die Leute mit unseren Kompositionen zum Tanzen zu bringen. Aber manchmal war die Komplexität unserer Stücke zu überwältigend und behinderte den Schwung des Tanzes. Diese Erfahrung hat uns viel gelehrt, vor allem, weil wir an das „Konzertformat“ gewöhnt waren. Gesellschaftstanz ist unglaublich anspruchsvoll und ein ständiger Lernprozess.

[[Ein klares Spiegelbild unserer Gefühle über die heutige Gesellschaft und die unerwünschte Zukunft, die uns erwartet.]]

Clémentine Ristord und ihr Quintett sind nicht einfach eine weitere Tanzgruppe aus Uzeste und anderswo. Der eigens für diesen Anlass entworfene Bühnenanhänger ermöglichte eine schnelle und unabhängige Fortbewegung, und die Nebenstraßen waren leicht zu befahren. Die Wahl von Jazz Migration beschleunigte einen Prozess der Erweiterung des Repertoires, der viel tiefer ging als eine einfache Mutation. Für das kommende Album {Incendier les tristesses} wird das Orchester neue, freiere Richtungen erkunden, wobei jedes Stück eine Geschichte erzählt und von einem filmischen Flair durchzogen ist, oft mit einer Prise Humor. Das Repertoire ist introvertierter und düsterer im Vergleich zu unserem ersten Album und unserem Ball. Es ist ein klares Spiegelbild unserer Gefühle über die heutige Gesellschaft und die unerwünschte Zukunft, die uns erwartet. Es ist eine Katharsis, eine Möglichkeit, Freude im Kollektiv zu finden, bevor man tanzt. Es ist ein politischer Ansatz, der viele der ästhetischen Entscheidungen und den Wunsch, gemeinsam etwas zu tun, untermauert, die eher der vorherigen Generation angehörten, den Vibrants Défricheurs, von denen Papanosh ein Vorbild für Ristord und Petite Lucette ist. „Ich war überrascht, wie sehr meine Musikerkollegen, meine Studenten, meine Kollegen oder vielleicht einfach unsere Generation von unseren individuellen Lebenswegen besessen oder darin gefangen sind. Das sehr kohärente Kollektiv zeigt eine deutliche Vorliebe für die traditionelle Musik der verschiedenen französischen Bassins, wie bei Tisser les Ombres oder noch deutlicher bei La Cozna, dem versiertesten Orchester von Clémentine Ristord und dem Raffut Collectif. Ein Orchester mit Violoncelli veranlasst die übliche Sopransaxophonistin, sich der Bassklarinette zuzuwenden, wo sie brilliert, um eine orchestrale Textur zu erarbeiten, die der Stimme nahekommt.

Man kann mit beiden Beinen im Jazz stehen, Lee Konitz, das Liberation Music Orchestra und Carla Bley als Referenzen nennen und doch mehr mit der traditionellen Musikszene gemein haben, und sei es nur in Bezug auf eine politische Haltung: „Es stellt sich die Frage nach dem Erbe, woher die Musik kommt, die man spielt, warum man sie spielt, wohin man gehört? Trad stellt die Frage nach dem Territorium, auf einer sehr kleinen Skala (...). Ich identifiziere mich mehr mit den Forderungen, die Musiker in diesem Umfeld stellen, mit ihrer Positionierung als Künstler, als mit dem aktuellen Zustand des Jazz, wo ich das Gefühl habe, dass politische Fragen zugunsten einer in sich gekehrten {reinen} künstlerischen Forschung in den Hintergrund gedrängt werden. Das ist nicht die Art von Praxis, an der ich teilhaben möchte. In die Fußstapfen von Orchestern und Kollektiven wie La Novia und Sourdure und in die Fußstapfen dessen, was ARFI seit Jahrzehnten produziert, tritt Clémentine Ristord und präsentiert eine neue und radikale Facette dieser anhaltenden Diskussion zwischen zeitgenössischem Schaffen und traditioneller Musik. Sie tut dies aus der Distanz, aber mit einer starken Verbindung zum Leben der Stadt. Diese junge Musikerin hat uns noch viel zu zeigen. Sie ist zweifellos eine der Hauptfiguren der heutigen Musikszene und wird uns weiterhin überraschen.