Rezension des Jazz Albums "Purposing The Air" von Ingrid Laubrock

Besetzung

Fay Victor - voice
Mariel Roberts - cello

Sara Serpa - voice
Matt Mitchell - piano

Theo Bleckmann - voice
Ben Monder - electric guitar

Duo Cortona:
Rachel Calloway - voice
Ari Streisfeld - violin

All compositions by Ingrid Laubrock
Lyrics from “Mood Librarian — a poem in koan” by Erica Hunt

Über das Jazz Album "Purposing The Air" von Ingrid Laubrock

Ingrid Laubrock, vom New Yorker als „vollblütige Saxophonistin und Visionärin“ beschrieben, hat ein unverwechselbares, faszinierend komplexes und vielschichtiges Klangvokabular entwickelt, das ihre Bemühungen als Improvisatorin, als Leiterin ihrer eigenen vielfältigen Ensembles oder, wie im Fall ihres fesselnden neuen Albums Purposing The Air, als Komponistin und Konzeptkünstlerin für andere Musiker umfasst.

„Purposing The Air“ erscheint am 11. April 2025 bei Pyroclastic Records und markiert eine weitere abenteuerliche Erkundung in einer Karriere voller kühner Innovationen. Das Album setzt Laubrocks Auseinandersetzung mit der Stimme fort und folgt der Mischung aus Orchester und Chor auf „Contemporary Chaos Practices“ (2018). „Purposing the Air“ ist eine umfangreiche Sammlung von 60 Miniaturen, die die Worte der Dichterin Erica Hunt und ihr emotional prägnantes Stück „Mood Librarian - a poem in koan“ vertonen. Laubrock betrachtete die prägnanten zwei- oder dreizeiligen Fragmente des Gedichts als eigenständige Kompositionen und schrieb sie jeweils für eines von vier Duos: die Sängerin Fay Victor mit der Cellistin Mariel Roberts, die Sängerin Sara Serpa mit dem Pianisten Matt Mitchell, den Sänger Theo Bleckmann mit dem Gitarristen Ben Monder und die Mezzosopranistin Rachel Calloway mit dem Geiger Ari Streisfeld, auch bekannt als das zeitgenössische Klassik-Ensemble Duo Cortona.

Obwohl sie noch nie zuvor Worte und Stimme so umfassend in ihre Arbeit integriert hat, hat Laubrock schon ihr ganzes Leben lang eine Vorliebe für Poesie und Literatur. Ihr Vater war ein Goethe-Gelehrter, ihre Mutter gab die Liebe zur Sprache schon früh an ihre Kinder weiter. In den ersten Jahren ihrer Karriere in London war Laubrock Mitglied der brasilianisch geprägten Band Nois 4, in der neben Laubrock auch die brasilianische Sängerin Mônica Vasconcelos sang.

Die Idee zu Purposing The Air entstand, als Laubrock ihren Master in Komposition machte. Als sie begann, für das Duo Cortona zu schreiben, überlegte sie, welchen Text sie für das intime Duo vertonen sollte. Während sie zunächst klassische Werke in Betracht zog, kam sie bald zu dem Schluss, dass sie die Worte eines lebenden Künstlers verwenden sollte, um ihrem Engagement für neue Werke und eine lebendige Zusammenarbeit gerecht zu werden. Laubrock hatte Hunt kurz zuvor im Haus eines gemeinsamen Freundes kennen gelernt und sich sofort mit ihr verbunden gefühlt. Beim Durchblättern von Hunts jüngstem Band „Jump the Clock“ war die Komponistin fasziniert von den Möglichkeiten des „Mood Librarian“, der ein Spektrum von Gefühlen von alltäglich bis suchend, von introspektiv bis spekulativ zusammenstellt.

Die Poesietexte sind offen und prägnant, oft kryptisch, aber dennoch ergreifend und verständlich„, erklärt sie selbst. Einige sprachen mich sofort und unmittelbar an, während andere mich eher an eindrucksvolle Bilder oder lustige Eindrücke erinnerten. Sie eignen sich meiner Meinung nach sehr gut für die Liedform.

Die Entscheidung, welches Duo welches Koan interpretieren sollte, war laut Laubrock der Schlüssel zum Kompositionsprozess. Jedes der Duos hatte eine andere Vorgeschichte - Fay Victor und Mariel Roberts hatten noch nie zusammen gespielt, während Matt Mitchell mit Sara Serpa im Rahmen des Multimedia-Projekts „Intimate Strangers“ der in Portugal geborenen Sängerin zusammengearbeitet hatte. Theo Bleckmann und Ben Monder sind langjährige Kollaborateure, die in den letzten drei Jahrzehnten eine Reihe von Duo-Alben veröffentlicht haben, und Calloway und Streisfeld treten nicht nur als Duo Cortona auf, sondern sind auch verheiratet.

Für ein Projekt zu schreiben, bei dem sie nicht selbst als Interpretin auftritt, sei eine einzigartige Herausforderung gewesen, sagt Laubrock. „Als Schauspieler kann man die Musik immer von innen heraus steuern. Wenn man diese Möglichkeit nicht hat, muss man beim Schreiben und Komponieren prägnanter sein. Beim Schreiben für diese Duos ging es darum, Wege zu finden, wie zwei Musiker interagieren und die Möglichkeiten ihrer Instrumente ausloten können, ohne dass meine persönliche Kreativität dabei zu kurz kommt.

Der Titel Purposing The Air ist eine Paraphrase des Textes des vorletzten Stückes (hier gespielt vom Duo Cortona): „Vögel nutzen die Luft / wie du / Stift und Papier nutzt“. In diesen wenigen Worten steckt ein Vorschlag für die Kunst des Komponierens, bei der die Markierungen auf dem Papier in Schwingungen in der Luft übersetzt werden, die voller Bedeutung und Emotionen sind, und gleichzeitig, wie Laubrock erklärt, ein Hinweis auf die weitreichende Vernetzung des Projekts. „Ich stelle mir dieses ganze Musikstück fast wie einen Raum vor, in dem die Gedichte schweben“, beschreibt sie. “Zwischen jedem Lied ist gerade genug Platz, damit sich ein Moment beruhigen kann, bevor der nächste kommt.“

Als Laubrock die Vertonungen der einzelnen Koans von Hunt konzipierte, ließ er sich vom Titel des Gedichts, „Mood Librarian“, inspirieren. Jedes Stück beschwört ein lebendiges Gefühl herauf, das ebenso komplex, schwer fassbar und spezifisch ist wie die kurzen, eindringlichen Zeilen des Dichters. Zusammengenommen könnte dieser Reichtum an emotionalem Wissen und Erkundungen die Regale einer riesigen impressionistischen Bibliothek füllen.

Ingrid Laubrock ist eine experimentelle Saxophonistin und Komponistin, deren Interesse darin besteht, die Grenzen zwischen musikalischen Bereichen zu erforschen und vielschichtige, dichte und oft bewegende Klangwelten zu schaffen. Als produktive Komponistin wurde Laubrock vom Pianisten und künstlerischen Leiter des Kennedy Centers, Jason Moran, als „wahre Visionärin“ und vom New Yorker als „engagierte Saxophonistin und Visionärin“ bezeichnet. Sie hat mit Größen wie Anthony Braxton, Muhal Richard Abrams, Jason Moran, Myra Melford, William Parker, Tom Rainey, Mary Halvorson, Kris Davis, Tyshawn Sorey, Craig Taborn, dem BBC Scottish Symphony Orchestra, Yarn + Wire, dem Wet Ink Ensemble und vielen anderen zusammengearbeitet.

Im Jahr 2016 gründete die Pianistin und Komponistin Kris Davis Pyroclastic Records. Durch die Unterstützung von Künstlern bei der Verbreitung ihrer Werke ermöglicht es Pyroclastic aufstrebenden und etablierten Künstlern, die konventionelle Genrezuordnung in ihren Bereichen weiter in Frage zu stellen. Pyroclastic möchte auch eine kreative Gemeinschaft anregen und vergrößern, indem es Möglichkeiten bietet, Vielfalt fördert und das Publikum für nicht-kommerzielle Kunst vergrößert. Die Alben enthalten häufig Werke bekannter bildender Künstler - Ellsworth Kelly, Julian Charriére, Dike Blair, Raymond Pettibon und Gabriel de la Mora sind nur einige der jüngsten Beispiele.