Rezension des Jazz Albums "Confluence" von Jung Stratmann Quartet

Besetzung

Sujae Jung - piano
Steve Cardenas - guitar
Wolf Robert Stratmann - double bass
Marko Djordjevic - drums

Zwei Stimmen, eine Vision – Confluence

Es stehen neue Werke der langjährigen koreanisch-deutschen Contemporary-Jazz-Kollegen, dem Pianisten Sujae Jung und dem Kontrabassisten Wolf Robert Stratmann, bereit. Durch die Erweiterung ihres Duos um die beiden renommierten Jazz-Ausnahmekünstler, den US-amerikanischen Gitarristen Steve Cardenas und den serbischen Schlagzeuger Marko Djordjevic, gewinnt ihre Performance an Raffinesse.

Das Album „Confluence” enthält fünf Originalkompositionen, teils Quartettversionen früherer Werke, teils völlig neue Titel, die den von der Natur inspirierten Kompositionsstil des Duos fortsetzen, aber auch ihre musikalischen Einflüsse weiter ausbauen. „Confluence” von Jung Stratmann wird am tba erscheinen. Das Zusammenspiel der internationalen, generations- und genreübergreifenden Besetzung fließt in einer bewegenden Komposition aus vier ausdrucksstarken Einheiten zusammen und verkörpert den verbindenden Geist der Jazzmusik. Es ist ein Beispiel dafür, wie „die Fackel weiterreichen“ aussehen kann. Aufgenommen wurde das Album von Jason Rostowski in einer exklusiven Live-Performance vor ausgewähltem Publikum im kürzlich eröffneten Second Take Sound Studio des Sängers, Songwriters und Dichters Reed Turchi in Manhattan, New York. Es setzt den warmen, hochauflösenden Sound des Projekts fort und fügt ihm eine authentische Live-Atmosphäre hinzu. Gemischt und gemastert von Ken Rich von Grand Street Recording in Brooklyn, New York, ist „Confluence” wirklich ein großartiges Zusammenspiel vieler.

Confluence besteht aus fünf Originaltiteln, von denen jeder ein tiefes Eintauchen in das komplexe Zusammenspiel der Musiker sowie eine Hommage an ihre engsten Inspirationsquellen ist. Das Album beginnt mit einer tiefgründigen Quartettversion von Jungs „Tree Huggers“, dem Titelsong ihrer kürzlich veröffentlichten Duo-EP. „Ich war so emotional, als ich unsere Aufnahme zum ersten Mal hörte!“, sagt Stratmann. „Es hat mich wirklich berührt, wie jede unserer Persönlichkeiten so stark zum Ausdruck kommt und sich auf so anmutige Weise miteinander vermischt!“ „Summer Whale“, eine dunkle, aber dennoch glückselige Komposition im 5/4-Takt, ist ein älteres Stück, das Jung und Stratmann gemeinsam komponiert haben und das nun endlich sein Debüt auf Platte feiert. Was als einfacher Vamp begann, um das offene Spiel im gleichmäßigen Achtel-Feeling zu erforschen und sich einen Wal vorzustellen, der durch die sonnengewärmten Wellen des Ozeans gleitet, entpuppte sich als ein Stück von tiefem emotionalem Wert. Nachdem die isländische Sängerin Björg Blöndal den Text dazu geschrieben hatte, erzählt das Stück die Geschichte eines Blauwals auf seiner jährlichen Wanderung von den kälteren zu den wärmeren Teilen des Atlantiks. Während dieser Reise kann er nicht leugnen, dass trotz all der wunderbaren Anblicke, denen er begegnet, immer wieder ein Gefühl von Heimweh aufkommt.

Auf dem Album folgt an dritter Stelle eine durchdachte Interpretation von Stratmanns „This Wine Tastes Very Dry”. Für Anhänger des Jung-Stratmann-Projekts ist es kein Geheimnis, dass Rubato einer der Lieblingsstile der beiden ist. Cardenas und Djordjevic stellen in dieser Hinsicht ihr beeindruckendes Können unter Beweis und präsentieren dem Zuhörer eine besonders weitläufige, zarte, fast ätherische Version dieser zutiefst melancholischen Ballade. Der vierte Titel, „The Pull”, ist nicht nur ein großartiger Übergang von dunklen Gefühlen zu einer helleren Stimmung, sondern auch eine doppelte Hommage an Stratmanns frühen Einfluss durch den E-Bass sowie an die Faszination, die die Musikszene in New York City auf jemanden ausüben kann. Beginnend mit einer an Jaco erinnernden Basslinie versuchen die Musiker, das freudige Gefühl einzufangen, das sich einstellt, wenn man der Anziehungskraft des Nachtlebens von New York City mit all seinen inspirierenden und meisterhaften Künstlern nicht widerstehen kann. Das Album endet mit einer Trio-Bonus-Performance von Jungs „After Sunset“, einer traumhaften Rubato-Ballade, deren transzendente Harmonien die Vorstellungskraft der Zuhörer anregen. Sie lassen einen lauen Abend in der Dämmerung mit atemberaubendem Blick auf die südkoreanische Küste vor dem inneren Auge entstehen und vermitteln das Gefühl, am Ende eines außergewöhnlichen Mehrgangmenüs ein üppiges Dessert zu genießen.

Sujae Jung ist eine Pianistin und Komponistin aus Busan in Südkorea. Sie studierte Jazzklavier am Königlichen Konservatorium in Den Haag und schloss ihren Master of Music als Performer-Composer an der New School in New York City ab. Dort konzentrierte sie sich auf die Verschmelzung traditioneller koreanischer Musik und Natur mit zeitgenössischem Jazz. Sujae Jung leitet eigene Projekte, darunter das Gemeinschaftsprojekt „Jung Stratmann” mit dem Bassisten Wolf Robert Stratmann. Zuvor war sie als Begleitmusikerin für die Bands „WINDA” und „NA5” tätig. Zu ihren jüngsten Veröffentlichungen gehören „Bird of Luck“, „Live at 29th Street“ (29th Street Editions) und „The Tree Huggers“. Sie arbeitete bereits mit renommierten Musikern wie Steve Cardenas, Marko Djordjevic, Axel Fischbacher, Ned Rothenberg und Satoshi Takeishi zusammen. Sujae war außerdem Stipendiatin des „Jazz Camp West“ von Living Jazz 2024 in Kalifornien.

Wolf Robert Stratmann ist ein Bassist und Komponist aus Bielefeld. Er studierte Audiodesign und Musikproduktion an der SRH Hochschule für Populäre Künste (hdpk) in Berlin sowie Jazz am Königlichen Konservatorium in Den Haag und an der New School in New York City. Dort studierte er unter anderem bei Buster Williams, Kevin Scott, Billy Martin, Steve Cardenas, Marko Djordjevic und Mari Rubio. Wolf leitet eigene Projekte, darunter Kooperationen mit seiner langjährigen kreativen Partnerin Sujae Jung. Deren aktuelle Aufnahmen wurden unabhängig sowie beim New Yorker Label „29th Street Editions” veröffentlicht. Derzeit konzentriert er sich in seiner Arbeit auf zeitgenössischen Jazz und Neue Musik. Zu seinen jüngsten Kooperationen zählen renommierte Künstler wie Steve Cardenas, Marko Djordjevic, Axel Fischbacher, Ned Rothenberg und Satoshi Takeishi. Wolf war Stipendiat des „Jazz Camp West” von Living Jazz 2024 und schloss kürzlich seinen Master an der New School ab. Für seine herausragenden akademischen Leistungen wurde er dort mit dem Dean’s Award ausgezeichnet.

Titelliste

1. Tree Huggers
2. Summer Whale
3. This Wine Tastes Very Dry
4. The Pull
5. After Sunset