Pat Metheny - MoonDial

Pat Metheny - solo guitar

Der legendäre amerikanische Gitarrist, Komponist, Improvisator und 20-fache Grammy-Gewinner Pat Metheny kündigt die Veröffentlichung seines neuen Albums MoonDial am 26. Juli bei BMG an. Wie seine früheren Alben One Quiet Night (2003) und What’s It All About (2011) ist MoonDial ein reines Solo-Gitarrenalbum ohne Overdubs, aufgenommen auf einer Baritongitarre. Was MoonDial von diesen Projekten - und von allem, was Metheny je gemacht hat - unterscheidet, ist, dass das Album mitten in einer anderen Tournee konzipiert, aufgenommen und veröffentlicht wurde. Diese beispiellose Situation ist zum Teil auf seine Begeisterung für die Gitarre selbst zurückzuführen: Ein maßgefertigtes Instrument mit Nylonsaiten, hergestellt von Linda Manzer, einer engen Mitarbeiterin Methenys und einer der weltweit führenden Gitarrenbauerinnen. Für die früheren Alben entwickelte Metheny ein spezielles Stimmsystem, das herkömmliche Nylonsaiten nicht erreichen können, “ohne zu reißen oder wie ein Banjo zu klingen”, wie Metheny sagt, und seine Entdeckung im letzten Herbst, eine neue Art von Saite, die in Argentinien hergestellt wird und dieser Aufgabe gewachsen ist, eröffnete die Welt der Möglichkeiten, die auf MoonDial zu hören sind.

Die Auswahl des Repertoires auf MoonDial ähnelt dem, was Metheny auf One Quiet Night und What’s It All About eingespielt hat: eine Kombination aus eigenen, von dem neuen Instrument inspirierten Stücken und Standards, die sich perfekt ergänzen. Chick Coreas “You’re Everything” reibt sich an Lennons und McCartneys “Here, There and Everywhere” und den Matt Dennis-Standards “Angel Eyes” und “Everything Happens to Me” (kombiniert mit Bernsteins “Somewhere”). David Raskins “My Love and I”, geschrieben für den Burt-Lancaster-Western “Apache”, und das traditionelle “Londonderry Air” sind ebenfalls enthalten. Viele von Methenys Eigenkompositionen entstanden während der Dream Box-Tour im vergangenen Herbst, als er die Möglichkeiten des neuen Setups auslotete, aber auch sein eigenes Stück “This Belongs to You”, das er 2012 mit seiner Unity Band aufgenommen hatte. Das gesamte Material ist von einer Stimmung geprägt, die Metheny als “intensive Kontemplation” bezeichnet, in deren Mittelpunkt das Instrument selbst steht.

In den Worten des Gitarristen:
„Die Tournee im letzten Herbst repräsentierte nicht nur den Sound und die Stimmung der Dream Box-Veröffentlichung, sondern war für mich auch eine Gelegenheit, all die anderen Arten zu betrachten, auf die ich im Laufe der Jahre Platten veröffentlicht und gelegentliche Auftritte als Solist absolviert habe. Jede dieser Soloaufnahmen und auch Dream Box ist anders als die anderen. Ich möchte versuchen, immer wieder neue Blickwinkel und Denkweisen auf die Musik zu entwickeln und dabei hoffentlich eine grundlegende Ästhetik beizubehalten, die sich durch alles zieht. Mit anderen Worten: die Suche fortsetzen. ... In den 50+ Konzerten, die ich gerade beendet habe, habe ich dieses neue Instrument und diesen neuen Klang vorgestellt. Am Anfang war es nur eine Melodie. Dann zwei. Am Ende der Tournee konnte die neue Baritongitarre mit Nylonsaiten zwanzig oder fünfundzwanzig Minuten des gesamten Konzerts ausmachen”.

Metheny hat bereits einen Katalog von über 50 Aufnahmen produziert, die ihm 39 Grammy-Nominierungen und 20 Grammys in zwölf verschiedenen Kategorien einbrachten. Gemessen an seinem Einfluss ist dieser Katalog eine Klasse für sich. New Chautauqua von 1979 definierte fast im Alleingang eine Ära instrumentaler, stahlbesaiteter Americana, die Legionen von Nachahmern hervorbrachte. Zero Tolerance For Silence erweiterte erneut die Grenzen der modernen Musik und diente als Soundtrack für das Grammy-gekrönte Album Secret Story. Das Orchestrion Project, für das Metheny die Musik schrieb, eine Reihe von Instrumenten baute, die von seiner Gitarre gesteuert werden konnten, und die Ergebnisse sowohl im Studio als auch bei einem Live-Konzert einspielte, war in seiner Konzeption und Umsetzung so neuartig, dass es auch mehr als ein Jahrzehnt später noch alle bisherigen Vorstellungen darüber, was ein Solokünstler allein auf der Bühne erreichen kann, sprengte. Neben diesen Projekten gab es noch eine andere Entwicklungsrichtung. Seine beiden aufeinanderfolgenden Soloaufnahmen mit Baritongitarre, One Quiet Night und What’s It All About, wurden beide mit einem Grammy ausgezeichnet und sind die stilistischen Vorläufer von MoonDial.

Sie glänzen nicht nur als reine Sologitarrenaufnahmen, sondern das völlig neue Vokalsystem, das sie einführten, ermöglichte es Metheny, eine fast orchestrale Bandbreite vom Bass bis zum Sopran zu schaffen, die auf MoonDial wieder zu hören ist.

Die Ästhetik von MoonDial ist eine Rückkehr zur Solo-Performance, aber einfacher: Der ansteckende “Hör dir das an!”-Enthusiasmus, der Methenys gesamte Karriere kennzeichnet, ist hier der Begeisterung gewidmet, neue Klänge zu teilen. In seinen eigenen Worten: “Es ist eine schöne, reiche und irgendwie unendliche neue Welt für mich”.

1. MoonDial
2. La Crosse
3. You’re Everything
4. Here, There and Everywhere
5. We Can’t See It, But It’s There
6. Falcon Love
7. Everything Happens To Me / Somewhere
8. Londonderry Air
9. This Belongs To You
10. Shōga
11. My Love And I
12. Angel Eyes
13. MoonDial (epilogue)