Verlockung – Neuer Tanzabend am Tiroler Landestheater Innsbruck mit Choreografien von Douglas Lee und Francesca Frassinelli

Von Robert Fischer

Am 10. Oktober 2025 feierte am Tiroler Landestheater Innsbruck der neue Tanzabend „Verlockung“ mit Choreografien von Douglas Lee und Francesca Frassinelli Premiere – zwei Uraufführungen, die Publikum und Presse gleichermaßen begeisterten. Unser Münchner Korrespondent Robert Fischer war bei der Generalprobe am Vortag als Fotograf dabei und teilt uns hier auch einige seiner Eindrücke mit.

Francesca Frassinelli, die in der letzten Spielzeit im Tiroler Landestheater bereits mit der beeindruckenden Choreografie „Unfamiliar Connections“ als Teil des dreiteiligen Tanzabends „Rausch“ zu erleben war, eröffnet das neue Programm mit einer choreografischen Uraufführung: „No-Pleasure Pain“ ist eine sehr freie Version der biblischen Schöpfungsgeschichte, beginnend mit dem Sündenfall, der hier zum Ausgangspunkt einer tänzerischen Inszenierung der Irrungen und Wirrungen in den menschlichen Beziehungen wird. Aufgefächert in sieben mit unterschiedlichen Geschlechterrollen besetzten Duetten, einem Quartett und dem ganzen Ensemble geht es um verschiedene Formen von Verlockung, um mal versuchte, mal geglückte Annäherung, um Abwehr, Vereinigung und letztlich Neubeginn. Beeindruckend effektiv ist das schlicht-funktionale Bühnenbild, auf dem sich das tänzerische Geschehen um ein einziges, allerdings sehr wandelbares Objekt dreht: eine schwarze Truhe mit Flügeltüren als Decke, die mit ein paar Handgriffen von einem Bett in ein Gefängnis, von einem Buch (bzw. einer Bibel) in so etwas wie die elysischen Gefilde – einen ersehnten Zufluchtsort – umgedeutet werden kann.

Für den zweiten Teil des Tanzabends ließ sich Douglas Lee von Homers Odyssee inspirieren: „Lotus-Eaters“ illustriert ebenfalls sehr frei jene Episode, in der Odysseus mit seinen Gefährten auf eine Insel kommt, deren Bevölkerung der berauschenden Wirkung der Lotusfrüchte verfallen ist. Aber auch Douglas Lee geht es in seiner Choreografie weniger um einen narrativen Faden als um eine vielfältig deutbare Abstraktion des Geschehens in Form von immer neuen Bildern des sich in Duette, Trios und Quartette sowie langsam zum großen Ensemble hin formenden Tableaus, aus dem sich nach und nach eine Figur herauskristallisiert, die optisch auch dem Marvel-Imperium entsprungen sein könnte: eine Lotus-Figur, die allen Beteiligten in ihrem rauschhaften Trip immer wieder erscheint und deren Deutung dem Publikum überlassen bleibt. Besonders gelungen ist in diesem Teil des Tanzabends die eigens für diese Choreografie komponierte Musik von Nicolas Sávva, mit dem Douglas Lee schon seit Langem zusammenarbeitet. Und wie bei Francesca Frassinelli spielt auch hier ein zentrales Element im ansonsten kargen Bühnenbild eine wichtige Rolle – ein schwebendes Ringgebilde, das allerdings ungleich aufwendiger gestaltet ist: Es vereint industrielle Elemente in Form von Leitungen oder Schläuchen mit organisch erscheinenden Gebilden der Natur wie bei einer Schlingpflanze. Unter diesem gewaltigen Objekt erscheint die Bühne wie eine Lichtung, auf der sich das tänzerische Geschehen im Wesentlichen abspielt.

Ein gelungener, mit einer Pause gut eineinhalbstündiger Tanzabend, dessen faszinierende Eindrücke noch lange im Gedächtnis der Zuschauenden nachwirken werden.