Charles Mingus - In Argentina: The Buenos Aires Concerts

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Charles Mingus - In Argentina: The Buenos Aires Concerts

Charles Mingus
In Argentina: The Buenos Aires Concerts

Erscheinungstermin: 18.04.2025
Label: Resonance, 2025

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jazz-fun`s recap:

Charles Mingus ist nicht nur als Innovator und Wegbereiter moderner Jazzmusik bekannt, sondern auch als ein Visionär, der außergewöhnliche Musikerzusammenstellungen schuf und großartige Musikprojekte ins Leben rief. Dieses Quintett ist ein einzigartiges Beispiel dafür – es spielt mit traditioneller Meisterschaft und einer Brillanz, die den Zuhörer förmlich zum Mitgehen anregt. Diese mitreißenden Konzertmitschnitte sind nun endlich verfügbar und bereiten uns eine wahre Freude! (Jacek Brun, 19.04.2025)

Besetzung

Charles Mingus - bass, piano
Ricky Ford - tenor saxophone
Jack Walrath - trumpet
Donnie Richmond - drums

Über das Jazz Album "In Argentina: The Buenos Aires Concerts" von Charles Mingus

Das aufregende und wenig bekannte Quintett von Charles Mingus aus dem Jahr 1977 erhält mit dem bahnbrechenden Album "In Argentina: The Buenos Aires Concerts", das am 18. April in einer limitierten Auflage von drei LPs exklusiv zum Record Store Day bei Resonance Records erscheint, endlich die ihm gebührende Anerkennung.

Wie sein Vorgänger ist es in Zusammenarbeit und mit Genehmigung von Jazz Workshop, Inc. und dem Charles Mingus Estate entstanden. Die 180-Gramm-Platte wurde von den Originalbändern des Toningenieurs Carlos Melero aufgenommen, von Matthew Lutthans im Mastering Lab gemastert und von Le Vinylist gepresst.

Aufgenommen bei Konzerten im Teatro Coliseo und im Teatro Sociedad Hebraica Argentina (SHA) am 2. und 3. Juni 1977, bietet In Argentina einen aufschlussreichen Einblick in die wenig dokumentierte Arbeit des großen Komponisten und Bassisten aus dieser Zeit. Begleitet wird er von dem Trompeter Jack Walrath, einem Veteranen der legendären „Changes Band“ Mitte der 70er Jahre, zu der auch der Tenorsaxophonist George Adams und der Pianist Don Pullen gehörten, sowie von deren talentierten Nachfolgern, dem Tenorsaxophonisten Ricky Ford und dem Pianisten Robert Neloms, und dem langjährigen Schlagzeuger des Bandleaders, Dannie Richmond. Die Konzerte fanden nur sechs Monate vor Mingus' Diagnose der Amyotrophen Lateralsklerose (ALS, auch Lou-Gehrig-Syndrom genannt) statt, an der er am 5. Januar 1979 starb.

Von Mingus stimmlich angefeuert, spielte die temperamentvolle Combo mitreißende Stücke, die von Klassikern wie „Goodbye Pork Pie Hat“ und „Fables of Faubus“ bis zu ausladenden Kompositionen aus seiner Spätphase wie „Duke Ellington's Sound of Love“, „Three or Four Shades of Blue“ und dem passend lateinamerikanisch angehauchten „Cumbia and Jazz Fusion“ reichten. Mingus setzte sich auch für zwei kurze Soloauftritte ans Klavier.

Die Deluxe-Veröffentlichung in Argentinien enthält einen neuen, aufschlussreichen Essay von Brian Priestley, Autor der bahnbrechenden „Mingus: A Critical Biography“ (1983), einen detaillierten und intimen Bericht über die Konzerte in Buenos Aires von Claudio Parisi, Auszüge aus seinem 2014 erschienenen Buch „Grandes del jazz internacional en Argentina (1956-1979)“, neue Interviews mit Walrath und Ford sowie Fotos von Uberto Sagramoso und Tito Villalba.

Produzent und Co-Präsident von Resonance, Zev Feldman, sagt: „Egal zu welcher Zeit, Mingus hat immer einen Weg gefunden, sich mit unglaublichen Musikern zu umgeben. Ich bin ein Fan dieser Band. Ich lernte sie kennen, als ich in meinen frühen Zwanzigern das Album The Last Mingus Band A.D. von Dannie Richmond entdeckte, das 1980 auf dem Label Landmark erschien. Auf diesem Album spielte Cameron Brown Bass, ansonsten war die Besetzung die gleiche. Die Band hatte eine unglaubliche Energie und Sympathie und klang einfach fantastisch. Tatsächlich war die Chemie in dieser Band so unbestreitbar, dass sie noch Jahre später mit Brown am Bass weiterspielte“.

In seinem Essay stellt Priestley fest, dass die Gruppe, die Mingus nach Buenos Aires mitgebracht hatte, wenn nicht völlig unbekannt, so doch weniger anerkannt und geschätzt wurde, als sie es verdient hätte.

„Was über Mingus' weitere Auftritte mit seinem regulären Quintett geschrieben wurde, bestand hauptsächlich aus kurzen Kommentaren in Live-Rezensionen“, sagt er. “Eine Ausnahme bildet natürlich der Beitrag des argentinischen Schriftstellers Claudio Parisi, dessen Reaktionen an anderer Stelle in diesem Booklet zu finden sind - hier aus dem Spanischen ins Englische übersetzt. Aber die meisten Berichte über Mingus in dieser Zeit, abgesehen von den Kommentaren zu seinem oben erwähnten Album, zeigen eine eher gemischte Begeisterung für seine aktuelle Gruppe.

„Natürlich war es für den langfristigen Ruf der Band von 1977 nicht gerade förderlich, dass so gut wie nichts von ihrer Arbeit erhalten geblieben ist. Es gab einige wenige Bootlegs von Live-Auftritten, aber alle zeitgenössischen Studioaufnahmen wurden von größeren Ensembles eingespielt, von denen Three or Four Shades of Blues das kleinste war. Das vorliegende Album ist also tatsächlich das erste, das mit Zustimmung des Mingus-Nachlasses legal veröffentlicht wurde und sein Quintett in der Besetzung von 1977 zeigt".

Parisi, der bei den Konzerten in Buenos Aires dabei war, bemerkt: “Leider hat die lokale Musikpresse Mingus im Großen und Ganzen nicht so aufgenommen, wie man es von einer so bedeutenden Persönlichkeit des Jazz hätte erwarten können. Folglich war Mingus' Auftritt in Buenos Aires nicht gut besucht. Es waren Rockmagazine wie Pelo und Expreso Imaginario, die der Ankunft dieses musikalischen Giganten mehr Bedeutung beimaßen als die Mainstream-Presse und die Details des Konzerts in ihren Rezensionen mit gebührendem Respekt dokumentierten.

"In der Jahresbeilage der Zeitschrift Pelo vom Dezember 1977 heißt es: "Die Ankunft von Mingus als 'Besuch des Jahres' war eines der wichtigsten musikalischen Ereignisse des Jahres, denn obwohl er nicht über die nötige Publicity verfügte, um ein Publikum zu garantieren, erfüllte er seine Musik mit Virtuosität und großer harmonischer Kühnheit, ohne auch nur einen Funken der Freude am Musizieren zu verlieren.

Die Musiker, die an der Tournee teilnahmen, erinnern sich ihrerseits gerne an die Südamerikareise, sowohl was die Resonanz als auch das musikalische Niveau betrifft.

„Das Publikum auf der Tournee hat uns immer geliebt“, erinnert sich Walrath. „Ich glaube, wir waren damals die beste Band. In Argentinien sind die Leute durchgedreht. Sie waren begeistert. Wir haben alle möglichen Leute erreicht, und es war großartig.“

„Es ist fantastisch, diese Musik nach all den Jahren wieder zu hören“, sagt Ford. Jetzt kann niemand mehr sagen: 'Oh ja, das Beste war 1964 in Antibes' oder 'Das Beste waren Changes One und Changes Two'. Jetzt haben die Leute einen anderen, endgültigen Eindruck von der Charles Mingus Band und davon, wie stark seine musikalische Ausdruckskraft bis ins hohe Alter war.

Text: Resonance

Titelliste

Disk 1

  1. Introduction
  2. Goodbye Pork Pie Hat
  3. Duke Ellington’s Sound Of Love
  4. Noddin’ Ya Head Blues
  5. Three Or Four Shades Of Blue
  6. Koko/Cherokee
  7. For Harry Carney
  8. Cumbia & Jazz Fusion
  9. Solo Piano Improvisation (Performed by Charles Mingus)

Disk 2

  1. Sue's Changes (Incomplete)
  2. Koko/Cherokee/Band Intros
  3. Fables Of Faubus
  4. Solo Piano Improvisation (Performed by Charles Mingus)

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