Tägliche Neuigkeiten, Albumankündigungen, Festivalmeldungen, Interviews, Releases und Entwicklungen aus Deutschland, Europa und der weltweiten Jazzszene.

Wer tiefer einsteigen möchte, findet zu vielen Meldungen weiterführende Inhalte: detaillierte Album-Reviews, exklusive Interviews, ausführliche Konzert und Festivalreportagen und fundierte Künstlerbiografien. Unsere kuratierten Besten Jazz-Alben bündeln darüber hinaus die prägendsten Veröffentlichungen eines Jahres – als Orientierung in einer stetig wachsenden Jazzwelt.

Nicole Johänntgen in Halle 424 in Hamburg

Die Halle 424 ist ein Musikclub mitten in Hamburg, in dem es immer sehr gute Musik zu hören gibt. So war es auch dieses Mal. Nicole Johänntgen brachte ihr Projekt "Robin" mit: Manon Mullener (Piano), David Stauffacher (Percussion), Nicole Johänntgen (Saxophon), Roberto Hacaturyan (Percussion) und Sonja Bossart (Bass). Es handelt sich um ein amerikanisches Programm, das 2016 in New York aufgenommen wurde.

BRÖtz23! - Festival für freie Musik kuratiert von Peter Brötzmannund und Wolfgang Schmidtke / Eine Veranstaltung von INSEL e.V.

Zum 80. Geburtstag des Saxophonisten und Klarinettisten Peter Brötzmann veranstaltete INSEL e.V. im Jahr 2021 mit internationalen Gästen das dreitägige Festival „BRÖtz 80!“, um die herausragende Stellung dieses Ausnahmekünstlers zu feiern.

PUNKT Festival - Kristiansand, Norwegen

Könnte das eine neue Supergroup werden? Vielleicht. Das Debütkonzert dieses polnisch-norwegischen Vierers, einen Bandnamen gibt es (noch) nicht, klang am Auftaktabend des diesjährigen PUNKT-Festivals jedenfalls schon mal ziemlich aufregend. Der polnische Saxofonist Maciej Obara und der norwegische Bassist Ole Morten Vågan machen zwar schon einige Jahre immer wieder gemeinsam Musik, aber im Quartett mit den beiden Norwegerinnen Anja Lauvdal (Tasteninstrumente) und der jungen Veslemøy Narvesen (Schlagzeug) war es eine absolute Premiere. Und wie vier Kreativgeister auf der Bühne des Teateret sich auf Klangsuchen begeben, wie sie aus bruchstückhaften Elementen immer wieder einen musikalischen Fluss zaubern, frisch und einfallsreich klingend - es machte viel Spaß da zuzuhören.

Mike Jones - Are You Sure You Three Guys Know What You're Doing?

Man versuche es einmal mit dem hochnäsigen Tonfall eines monokeltragenden Partygastes aus der Oberschicht oder mit dem Brooklyn-Patois eines Komikers aus den 1940er Jahren, der "dese and dose" sagt: Seid ihr sicher, dass ihr drei Jungs wisst, was ihr tut? ist die Frage, die Moe, Larry und Curly/Shemp unweigerlich gestellt wurde, wenn die Stooges als Klempner, Maler oder gar als Ärzte verkleidet auftraten.

GEORGE - Letters to George

Letters to George ist das Debütalbum des Schlagzeugers, Komponisten und Bandleaders John Hollenbeck und seiner brandneuen Band GEORGE, zu der Anna Webber, Aurora Nealand und Chiquita Magic gehören. Vor GEORGE hatte Hollenbeck zwei kreative Betätigungsfelder für seine Kompositionen und sein Schlagzeugspiel (beide sind immer noch in unterschiedlichem Maße aktiv): Das Claudia Quintet, seine langjährige Band mit Chris Speed, Drew Gress, Matt Moran und Red Wierenga, die in den letzten 25 Jahren den Jazz neu definiert hat.

Kristupo Festivalis – Christopher Summer Vilnius

Wie er sich überhaupt auf den Beinen halten kann! Denn die Absatz der Damenschuhe, die Božo Vrećo bei seinem Auftritt in Vilnius trägt, sind nicht nur sehr schmal, sondern auch noch ziemlich hoch. Aber der Bosnier wirbelt damit über die Bühne, tanzt oder dreht sich wie ein Derwisch, als würde er Turnschuhe tragen. Respekt! Ein echter Paradiesvogel gibt da mit seiner Band ein Konzert beim Kristupo Festivalis.

Shannon Barnett Quartet - Alive at Loft

Es begann mit der Idee des Pianisten und ‘Investigators’ Pablo Held: drei Bands spielen eine Woche lang jeden Abend ein Set ihrer Lieblingsstandards im Loft Köln. Ich war zunächst skeptisch, da das Quartett lange daran gearbeitet hat, seinen eigenen Sound im Rahmen meiner Originalkompositionen zu etablieren. Aber mir wurde schnell klar, dass dies eine großartige Gelegenheit sein könnte, die Musik, die ursprünglich mein Interesse an der Improvisation geweckt hat, zu würdigen und neu zu gestalten. Also wählte ich Stücke aus, dir mir zum einen etwas bedeuten und die zum anderen dem offenen und freien Spielgefühl der Band entgegen kommen würden.

Tom Ollendorff - Open House

Open House ist das neue Album des aufstrebenden Gitarristen Tom Ollendorff. Bekannt für seinen unverwechselbaren Sound, der virtuoses Gitarrenspiel mit ausgefeilten harmonischen und melodischen Ideen verbindet, mischt Ollendorffs Musik elegant und anmutig groovende Themen, barock anmutende unbegleitete Etüden und rasanten Fast-Bop-Swing.

Turku Sea Jazz - Turku & Seili, Finnland

Bei diesem recht neuen Festival dreht sich nicht alles nur um die Musik, um den Jazz. Jussi Fredriksson beobachtet nämlich genau was um ihn herum geschieht. Und was vor allem mit der Archipelago Sea rund um seine Heimatstadt Turku passiert. Algen sind nämlich ein großes Problem. Dabei sind die Gewässer und die vor Turku gelegenen Inseln wunderschön. Aber auch dieses Paradies ist nun bedroht. Und so heißt das Eröffnungsstück von Frederikssons neuer Trio-CD passenderweise „Dead Sea“.

ROOT AREA - Root Area

Dass Jazz nicht nur eine einzigartige Kunstform, sondern auch eine soziale Musik ist, wird heute gerne vergessen. Dieser soziale Aspekt kommt vor allem dort zum Tragen, wo es nicht um epochale Innovationen oder gewagte Experimente geht, sondern um die Versorgung eines "Kiez-Publikums" mit musikalischer Seelennahrung. Deshalb spricht man in diesem Zusammenhang auch gerne von Soul-Jazz.

Floris Kappeyne Trio - Closer

"Wir haben alles sehr nah beieinander aufgenommen, in einem Raum und mit dem Dummy Head, um eine binaurale Aufnahme zu erhalten (eine Technik, die bei ASMR verwendet wird). Bei vielen Tracks haben wir auf die gleiche Weise Soundeffekte hinzugefügt. Wenn man die Musik über Kopfhörer oder In-Ears hört, verstärkt sich das Gefühl, mit dem Trio im Raum zu sein. Das ist auch das Grundkonzept des Albums, daher der Titel 'Closer'".

СОЮЗ / SOYUZ - Force of the Wind

Es gibt Platten, die lassen einen einfach nicht mehr los. Sie vibrieren, und man fühlt sich sofort wie ein alter Freund, schon beim ersten Hören. SOYUZs drittes Album "Force of the Wind" ist eine dieser Platten. Es enthält all die Markenzeichen, die Schönheit und die Exzentrik klassischer brasilianischer Aufnahmen aus den 60er und 70er Jahren, die wir zu schätzen gelernt haben. Man denke an Künstler wie Milton Nascimento, Lô Borges, Burnier e Cartier, Arthur Verocai usw. Aber diese Platte wurde nicht in Brasilien aufgenommen und ist tatsächlich eine brandneue Veröffentlichung.

Christoph Grab - Blossom

Nach dem grossen Erfolg mit REFLECTIONS (2017-2021 unzählige Konzerte, zwei Alben, international sehr gute Kritiken und dem „Preis der deutschen Schallplattenkritik“ für das zweite Album „Live at Haberhaus“), ist BLOSSOM der neuste Streich des Trios Grab/ Traxel/Baschnagel. Diesmal wird das Trio um den in Bern lebenden Amerikaner Ralph Alessi an der Trompete und den Fribourger Florian Favre am Piano erweitert.

Hausquartett - From The Cadavre Exquis Collection

Das Schweizer "Hausquartett" ist ein über die Jahre zusammengewachsenes, hochflexibles Ensemble, das die gesamte Klangpalette des zeitgenössischen Jazz von lyrischen Nuancen bis hin zu explosiven Grooves beherrscht und auf eine sehr persönliche Art und Weise einsetzt. Eine kompakte Band, die starke Stimmen der Schweizer Jazzszene vereint, ohne sie dem Kollektiv unterzuordnen und doch als Einheit auftritt.

Faquelage - Questions

Die Leipziger Band FAQUELAGE gründete sich 2019 mit dem Ziel, große Musik in ein kleines, fast kammermusikalisches Format zu verpacken. Kompakt und mobil sollte es sein, aber den vielschichtigen Sound und die Klangvielfalt von großen Ensembles nicht vermissen lassen.

Ferdinando Romano - Invisible Painters

Invisible Painters entstand nach einem langen Prozess der Recherche und des Schreibens. Obwohl sie aus der Welt der improvisierten Musik stammen, wollen sie weit darüber hinaus blicken und mischen sich mit elektronischer Musik, Ambient und Musik des 20. Jahrhunderts, wobei sie die üblichen Definitionen und Kategorien überschreiten; Kontrabass, Klavier, Schlagzeug und Bassklarinette vermischen ihre Klangfarben mit Synthesizern, Samples und Feldaufnahmen, zwischen digitalen Klängen und der Liebe zum Analogen.

Emiliano D´Auria - First Rain

First Rain ist das neue Album des Pianisten Emiliano D'Auria, das am 28. Mai beim norwegischen Label Losen Records erschienen ist. Mit einem Quartett, bestehend aus Luca Aquino (Trompete), Giacomo Ancillotto (Gitarre), Dario Miranda (Kontrabass) und Ermanno Baron (Schlagzeug), hat Emiliano D'Auria 12 neue Stücke aufgenommen, 12 Klanglandschaften, aufgenommen zwischen Februar und März 2023 in der fernen und grenzenlosen norwegischen Landschaft der Insel Giske, in Erwartung des nahenden "ersten Regens".

Anatol Rivero - As Long As The Sun, As Long As The Moon

"As long as the sun, as long as the moon" ist das zweite Album des Projekts Ars Improvisatoria von Anatol Rivero. Das Album enthält acht kollektive Improvisationen (klassische Gitarre, Vibraphon und Schlagzeug), die auf musikalischen Ideen aus zeitgenössischen Werken für klassische Gitarre von Roland Dyens, Tomás Marco, Frank Martin, Alexander Tansman, Dusan Bogdanovic, Leo Brouwer, Joaquín Rodrigo und Richard Rodney Bennet basieren.

Claudio Scolari Project - Intermission

Das moderne Jazzquartett meldet sich mit seinem siebten Album "Intermission" zurück: Das neue Werk ist eine Antwort auf das Bedürfnis, zu einem natürlicheren, akustischen Klangszenario zurückzukehren, in dem die Elektronik subtiler ist und den akustischen Instrumenten mehr Raum lässt. Die Grundstimmung des Albums scheint den Hörer in ein theatralisches Szenario zu versetzen, in dem die Musik zwischen den Noten atmet, vielleicht sogar während der langen Pausen.