Johan Leijonhufvud Trio - Nifty Fifty

Johan Leijonhufvud Trio - Nifty Fifty
Johan Leijonhufvud Trio - Nifty Fifty

Johan Leijonhufvud Trio
Nifty Fifty

Erscheinungstermin: 15.09.2023
Label: Heartcore Records, 2023

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jazz-fun`s recap:

Ein Album voller musikalischer Kunstfertigkeit, Einfallsreichtum und der Fähigkeit, Leichtigkeit mit Groove zu verbinden. Ein abwechslungsreiches Programm und ausgedehnte Soloparts, aber vor allem eine Verschmelzung von Reife und Freiheit des Leaders, die aus jedem Ton spricht. Tolle Musik, wir sind begeistert!

Johan Leijonhufvud – guitar
Johnny Åman – bass
Niclas Campagnol – drums

Heartcore Records freut sich, das neue Album Nifty Fifty des Johan Leijonhufvud Trios zu präsentieren, mit Johan Leijonhufvud an der Gitarre, Johnny Åman am Kontrabass und Niclas Campagnol am Schlagzeug. Nifty Fifty ist ein Album versehen mit Johans Eigenkompositionen, das eingespielt wurde von einigen der besten Musiker des europäischen Jazz, voll von einfallsreichem und melodiösem Klang. Der Charme des Albums liegt in der Lyrik von Leijonhufvuds Spiel, der intimen und warmen Dynamik des Trios und seiner kompositorischen Meditation über die Orte und Gegenstände, die ihn inspirieren. Der Titel “Nifty Fifty” stammt von Leijonhufvuds anderer Leidenschaft, der Fotografie. Das Trio nimmt Sie mit in seine Welt, zoomt an Räume und Objekte heran und dokumentiert sie mit Anmut, Sensibilität und großem Gefühl, während es gleichzeitig ein musikalisch robustes Album schafft, das die Zeichen der Zeit überdauern wird.

Der renommierte schwedische Gitarrist und Komponist Johan Leijonhufvud ist als Bandleader und Sideman auf der ganzen Welt unterwegs und hat mit so unterschiedlichen Künstlern wie Benny Bailey, Till Brönner, Nils Landgren, Mark Murphy, Svante Thuresson, Anders Bergcrantz und Esbjörn Svensson gespielt. Johnny Åman ist einer der produktivsten Sidemen in Schweden und hat mit Billy Hart, Jerry Bergonzi und Gilad Hekselman Bass gespielt. Niclas Campagnol ist ein schwedischer Schlagzeuger, der in Dänemark studiert hat. Sein Lebenslauf ist international einmalig, da er mit Künstlern wie Mike Stern, John Patitucci, Bob Mintzer, Cliff Richard, Belinda Carlisle und Mathias “IA” Eklund gespielt hat.

Leijonhufvud schrieb Nifty Fifty in dem 200 Jahre alten Landhaus seiner Familie in der Nähe des Strandes von Mossbystrand bei Skivarp, Schweden, wo er als Kind die Sommer verbrachte. Der Strand ist ein beliebter Anziehungspunkt in der Gegend und bietet 1500 Meter weißen Sand. Er dient als Kulisse für Leijonhufvuds entspannte und poetische Kompositionen, in denen er die Orte, an denen er sich aufhält, durch die ihn umgebenden Szenen und Objekte sorgfältig dokumentiert.

“Le Onde” (“Die Wellen” auf Italienisch) ist eine geheimnisvolle, elegante Mischung aus kontrapunktischen Melodielinien und „brushed Drums“. Leijonhufvud schrieb den Song, als er auf einem verlassenen Maschinengewehrbunker am Strand von Mossbystrand saß, alle Blätter von den Bäumen fielen, die treue Hofner Jazzica in der Hand hielt und dabei die langsamen Meereswellen im Winter vertonte.

“Sub Acer” (“Unter dem Ahorn” auf Lateinisch) wurde unter den Ahornbäumen im Garten hinter dem Sommerhaus geschrieben, Leijonhuvuds gekonnte und geschmeidige Akkordmelodien sind mühelos und entspannt, Åmans Kontrabass setzt einen einfühlsamen melodischen Kontrapunkt, und Campagnols Schlagzeug fügt sich in einen delikaten Groove ein. Andere Songs wie das hart swingende “Firewood”, das von Campagnols geschickter Schlagzeugarbeit angetrieben wird, entstanden mit Unterbrechungen, während Leijonhufvud Feuerholz hackte und ins Haus trug, um im Winter zu heizen. Die kontinuierlichen und rhythmisch engagierten Zeilen von “Rocking Chair” wurden in einem alten weißen Schaukelstuhl geschrieben, der mit einer gelben Decke überzogen ist und seit Leijonhufvuds Kindheit im Haus steht. Auf “Bopcorn” zollt Leijonhufvud auf humorvolle Weise einem verärgerten Blues-Gitarristen Tribut, der Leijonhufvuds schnelle Bebop-Linien mit dem Geräusch von knallendem Popcorn verglich, und zeigt seine zärtliche Seite in der Bossa-Nova-inspirierten Ballade “Gratias” (“Danke” auf Lateinisch), die dem Andenken an seinen verstorbenen Vater gewidmet ist.

Johan Leijonhufvud ist ein renommierter schwedischer Jazz-Gitarrist, der in Berlin lebt. Mit seinen eleganten, fließenden Linien und seinem hochmelodischen Bebop-Stil steht er in der Tradition von Jazz-Gitarrengrößen wie Joe Pass, Kenny Burrell, Wes Montgomery und John Scofield. Er wurde 1971 in Göteborg, Schweden, geboren und wuchs in Växjö, Schweden, auf. Er lernte im Alter von neun Jahren Klavier und im Alter von elf Jahren Gitarre zu spielen. Eine der ersten prägenden musikalischen Erfahrungen des jungen Leijonhufvud war das Hören von Cannonball Adderlys „Things Are Getting Better“ auf dem Plattenspieler seiner Eltern. 1988 zog Leijonhufvud nach Skåne in Südschweden, um an der Skurups Folkhögskola zu studieren, der Volksschule, die als pädagogische und soziale Brutstätte für einige der besten Jazzmusiker Europas berühmt werden sollte. Nach zwei Jahren an der Skurups Folkhögskola zog Leijonhufvud nach Malmö und gründete 1991 das Johan Leijonhufvud Trio, das sein erstes Album Speaks The Local Bebop (1993) mit Mattias Hjorth am Bass und Kristofer Johansson am Schlagzeug veröffentlichte, gefolgt von einem Quartett-Album Happy Farm (1996), zwei weiteren Trio-Platten Eurolines (2001), Strange Man (2006) und einem Solo-Album mit dem Titel Mighty Mezz Vol. 1 (2014).

Im Jahr 2021 schloss sich das Johan Leijonhufvud Trio der Heartcore Records-Familie an und veröffentlichte Harlem Nocturne, mit dem Bassisten Johnny Åman und dem Schlagzeuger Niclas Campagnol. Ihre jüngste Veröffentlichung ist Nifty Fifty (2023), eine wunderschöne Sammlung von Songs, die im 200 Jahre alten Haus von Leijonhufvuds Familie auf dem schwedischen Land entstanden sind. Neben seiner Arbeit als Bandleader ist Leijonhufvud auch ein produktiver Session-Musiker und Sideman, der mit namhaften Künstlern wie Benny Bailey, Mark Murphy, Svante Thuresson, Anders Bergcrantz, Esbjörn Svensson, Nils Landgren, Victoria Tolstoy, Claes Jansson, David Haynes, Kjell Öhman, Berndt Rosengren und Max Schultz gespielt und aufgenommen hat.

Mit dem deutschen Trompeter Till Brönner, einem der bekanntesten deutschen Jazztrompeter, verbindet ihn eine jahrzehntelange musikalische Beziehung. Nach eigenem Bekunden kann Leijonhufvud keine Noten lesen, was auf den ersten Blick im Widerspruch zu der Geschichte des modernen Jazz mit akademisch geprägten Musikern steht. Seit seiner Kindheit ist Leijonhufvud ein begeisterter Zuhörer, und seine musikalische Ausbildung beruht auf einem Leben, in dem er Musik hörte und mit dem Herzen spielte.

Leijonhufvud ist einer der besten Jazzmusiker, seine Musikalität und sein Können auf der Gitarre haben es ihm ermöglicht, als Bandleader und Sideman auf der ganzen Welt zu touren und aufzutreten, darunter in mehreren großen Clubs und bei Festivals wie dem Montreux Jazz Festival, North Sea Jazz Festival, Nice Jazz Festival, Copenhagen Jazz Festival, Ronnie Scott’s (London), Blue Note Milano, London Jazz Cafe, Jamboree (Barcelona), Berliner Philharmonie, Auditorium Parco Della Musica (Rom) und Pizza Express (London). Sein warmes Gemüt und sein freundliches Auftreten verraten die Bandbreite seines immensen Talents auf der Gitarre, und seine Auftritte und Aufnahmen sind für jeden Musikfan ein lohnendes Erlebnis.

Text: Heartcore Records

  1. Il Lupo
  2. Major Aman
  3. Gratias
  4. East Side
  5. Le Onde
  6. Bopcorn
  7. Sub Acer
  8. Firewood
  9. Nifty Fifty
  10. Rocking Chair

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