Rezension des Jazz Albums "Świtanie" von Piotr Damasiewicz Into The Roots

Besetzung

Piotr Damasiewicz – Trompete, Harmonium, Perkussion, Gesang
Zbigniew Kozera – Kontrabass, Guimbri, afrikanische Harfe
Paweł Szpura – Perkussion
Miachał Żak – Schalmei, Holzquerflöte, Keramikhammer
Katarzyna Karpowicz – Koto
Alicja Krzeszowiak – Gesang
Kamila Krzeszowiak – Gesang
Paulina Kaźmierczak – Gesang, Violine
Krzysztof Ryt – fünfsaitige Bratsche
Marek Ryt – Dudelsack, Pfeife, französisches Horn

Klang der Wurzeln: Piotr Damasiewicz Into The Roots – „Świtanie“

Piotr Damasiewicz öffnet für uns das nächste Kapitel seiner faszinierenden musikalischen Reise. Diesmal kehrt er mit seiner Gruppe Into The Roots zurück, mit der er bereits zwei sehr gut aufgenommene Alben veröffentlicht hat. „Śpiwle” und „Watra”. Die Alben wurden nicht nur von Jazz- und Improvisationsmusikfans begeistert aufgenommen, sondern brachten dem Künstler und seiner Gruppe auch den Grand Prix des polnischen Radio-Folkmusikfestivals „New Tradition” ein. Dies beweist nicht nur die Kraft des Schaffens des Künstlers, sondern zeigt auch, dass seine sehr persönliche künstlerische Vision Genregrenzen und Umgebungen auf natürliche Weise überschreitet. Dies gelingt vor allem dank der leidenschaftlichen kreativen Vision des Bandleaders und seiner Bereitschaft zum Dialog mit verschiedenen musikalischen Traditionen sowie der starken emotionalen und spirituellen Komponente, die jedes der Alben auszeichnet. Auf seinem neuesten Album entwickelt der Künstler die Motive, die er auf den vorherigen Alben begonnen hat, weiter und präsentiert eine auffallend kohärente Vision, die aus einer Vielzahl von Inspirationsquellen schöpft.

Wenn wir eine Bezeichnung bräuchten, würde „Jazzmusiker” für Damasiewicz natürlich am besten passen. Doch dieser Begriff hat heute eine so breite Bedeutung, dass er aufgrund seiner Allgemeinheit fast nichts mehr aussagt. Fügen wir also hinzu, dass die meisten seiner unter dem Label L.A.S. veröffentlichten Werke, insbesondere diejenigen, die im Rahmen des Projekts „Into The Roots” entstanden sind, zu den Werken zählen, die von Musikern geschaffen wurden, die Jazz und Jazzausdruck ähnlich verstehen und eine besondere Verantwortung für den Klang haben wie Pharoah Sanders, Kahil El’Zabar, Don Cherry oder die Mitglieder des „Art Ensemble of Chicago”. Mit anderen Worten: Mit denen, die mutig die ausgetretenen Pfade der Gewohnheit und vermeintlicher stilistischer Pflichten verlassen haben, um wirklich neue Welten zu erreichen – nicht, um die Zuhörer zu blenden oder kommerziellen Erfolg zu erzielen, sondern um die Quelle, die Tiefe und die eigene Wahrheit zu suchen, oft dort, wo die Welt der Klänge an die Metaphysik grenzt.

In Damasiewicz’ Fall erfolgt die Rückkehr zu den Wurzeln nicht, um diese zu „verwerten”, sondern um durch ihre kreative Kraft die eigene Geschichte zu erneuern. Deshalb findet man in seinem Musikschaffen – genau wie in dem der oben genannten Musiker – keine Tendenz, sich aus reiner Volksnähe von traditionellen Liedern inspirieren zu lassen und dann willkürlich eine eigene musikalische Geschichte zu konstruieren. Die Kompositionen von Damasiewicz fügen sich organisch in die Welt der traditionellen Musik ein. Auch wenn sie manchmal eine eigene, moderne, zeitgenössische Jazzsprache sprechen, führen sie gleichzeitig einen unaufhörlichen Dialog und interpretieren ein volkstümliches, traditionelles Thema immer wieder neu. Dies geschieht jedoch in eigener Verantwortung, also in der eigenen Sprache und mit den eigenen künstlerischen Ausdrucksmitteln. Was übrigens die ehrlichste Art ist. Und im ästhetischen Sinne ist es einfach reizvoll.

Ausgangspunkt und Hauptinspirationsquelle ist, genau wie in Śpiwle und beim ersten Watra, die musikalische Tradition der Beskiden und der Karpaten. Sie stellt jedoch nur den Anfang des Weges dieser Musik dar. Damasiewicz fühlt sich in den Bergregionen und ihrer Umgebung sehr zu Hause. Dort hat er „seinen Platz” gefunden. Erneut realisiert er ein künstlerisches Projekt mit Volkskünstlern aus Sucha Beskidzka, die auf der Landkarte seiner kreativen Wanderungen mit Into The Roots zu einem symbolischen Zentrum geworden sind. Die traditionelle Musik der polnischen Berge ist hier nicht bloßes Ornament oder Anlass für freie Improvisation. Die gesamte Geschichte entspringt diesem Ort und Themen aus der Beskiden-Musik – natürlich auch von den Mitgliedern seines Ensembles transformiert – bilden hier einen ständigen Bezugspunkt. Sie sind wie eine lebendige Quelle, um die herum ein faszinierender Dialog zwischen alter und zeitgenössischer Musiknarration stattfindet. Ein charakteristisches Merkmal des Bandleaders und seiner Band ist ihre große Achtsamkeit und fast zärtliche Beziehung zur traditionellen Musik. Damasiewicz ist von der Tradition fasziniert und überwältigt, gibt sich jedoch nicht als Dorfmusiker aus, sondern schafft sein eigenes, klar erkennbares Ganzes.

Diese traditionelle Note der Beskiden-Musik kommt hier in ihrem ursprünglichen, natürlichen Klang zum Ausdruck. Sie wird von einheimischen Musikern gespielt, die aus früheren Projekten von Into The Roots bekannt sind. Die starke, einheimische Basis bilden die Sängerinnen Alicja Krzeszowiak, Kamila Krzeszowiak und Paulina Kazimierska (letztere spielt auch Violine), Krzysztof Ryt (fünfsaitige Bratsche) sowie Marek Ryt (Dudelsack, Pfeife, Waldhorn).

Sie treffen sich in einer kollektiven musikalischen Ekstase, an der auch die Mitglieder des Trios des Bandleaders beteiligt sind: Piotr Damasiewicz, der Trompete, Orgel, Harmonium und Perkussionsinstrumente spielt und sogar ekstatisch singt, Zbigniew Kozera, der Kontrabass und Guembri spielt, und Paweł Szpura, der Perkussion spielt. Außerdem gibt es besondere Gäste. Michał Żak, der Flöte, Schalmei und Hackbrett spielt, bringt den Klang der südöstlichen Regionen Europas ein. Katarzyna Karpowicz entführt uns mit ihrem Koto in das ferne Japan. Aus dieser außergewöhnlichen Zusammenarbeit entsteht ein breites Klangspektrum und die einzelnen Instrumente haben die Möglichkeit, sowohl ihren einzigartigen Soloklang als auch ihre Möglichkeiten im Ensemblespiel zu präsentieren und die Improvisationen der anderen zu begleiten.

Damasiewicz und seine Freunde wandern aus der Region der Westkarpaten – aus Polen und der Slowakei, aus den Gebieten Babia Góra und Sucha Beskidzka sowie Orava – entlang des Karpatenbogens. Mit einer breiten Geste suchen sie nach neuen Inspirationen und wechseln dabei manchmal die Richtung. So wandern sie nach Süden und Osten. In ihrem Spiel schwingt daher ein Hauch japanischer Musik mit, zusammen mit dem Klang der bereits erwähnten klassischen japanischen Koto, die in zwei Stücken dominiert. Und sicherlich wird es niemanden überraschen, dass ihre Musik der afrikanischen Musik viel zu verdanken hat. Ein Aspekt dieser Affinität ist die Instrumentierung, insbesondere der Klang der marokkanischen Guembri, die das Ensemble seit Langem verwendet. Damasiewicz gibt zu, dass die Musik aus Afrika das erste und wichtigste Element war, das die Mitglieder des Trios, das inzwischen gelegentlich zu einem Quartett erweitert wird, zusammengebracht hat.

Diese Echos vielfältiger musikalischer Suchen – stilistischer, geografischer oder kultureller Art – spiegeln die Neugier und Energie des Künstlers wider. Seine Reisen um die ganze Welt – so banal das klingen mag – sind keine Touristenreisen. Sie sind vielmehr Expeditionen, bei denen er bestimmte Elemente anderer Kulturen und Sensibilitäten entdeckt und aufnimmt. Nicht wegen billiger Exotik, sondern weil sie es ihm ermöglichen, in sich selbst neue Räume der Sensibilität zu entdecken, die seine musikalische Welt mitgestalten. Dadurch können seine Zuhörer auf neue Weise fasziniert und begeistert werden.

In diesem Sinne kann man sagen, dass der Leiter des Ensembles von den größten Meistern lernt. Er ist sich bewusst, dass die Verantwortung eines Künstlers nicht darin besteht, die schönsten Muster oder Vorbilder zu kopieren, sondern im Kontext früherer Traditionen etwas Eigenes, Ganzes zu schaffen, das die eigenen Überzeugungen, Vorlieben, Empfindungen und Neigungen zum Ausdruck bringt. Aus all diesen Gründen haben wir beim Hören von Watra II keinen Zweifel: Dies ist ein neues Album von Piotr Damasiewicz, der es mit seiner charakteristischen Handschrift, seinem persönlichen Ausdruck, seiner Stimmung und Kraft versehen hat. Es ist eine Musik, die besondere Konzentration und volle Aufmerksamkeit verdient, denn sie schenkt den Zuhörern unvergessliche Eindrücke.

Titelliste

1. Nasa Krówka
2. Świt
3. W ogrodzie rózo
4. Kumiko
5. Kolisecko moja
6. Nagare
7. Nów