Marilyn Mazur: Klangtupfer und weibliche Energie

Marilyn Mazur:
In gewisser Weise ist es immer noch eine neue Band, weil wir von verschiedenen Orten kommen. Und wir sind so viele, dass wir nicht so oft spielen, sodass sich jedes Treffen für uns immer noch sehr neu und sehr frisch anfühlt.

Marilyn Mazur:
Wir haben 2015 mit Shamania angefangen. Vielleicht hast du die Geschichte gelesen, aber der Grund, warum ich ein so großes utopisches Projekt wie dieses ins Leben gerufen habe, ist, dass es schwierig ist, mit einem so großen Orchester auf Tournee zu gehen. Es ist teuer und schwierig, alle zusammenzubringen, da jeder beschäftigt ist. Es ist also eine Menge Arbeit. Ich selbst würde momentan nicht daran denken, ein solches Projekt zu starten. Aber dann fragte mich das Copenhagen Jazz Festival: „Würdest du deine alte Primi Band wiederbeleben?“

Marilyn Mazur:
Ich glaube, es war 1978. Ich hatte vorher schon eine Frauenband, aber die war kleiner. Aber Primi war auch eine Frauenband mit zehn Mitwirkenden... Nun, wir waren meistens zu zehnt. Einmal waren wir sogar 14. Wir hatten auch einige Tänzerinnen in der Band. Wir haben selbst getanzt und der Schwerpunkt der Primi Band lag darauf, unseren Körper einzusetzen, zu experimentieren, was wir können, wie wir gemeinsam auf neue Weise Musik machen können, wobei Körper, Stimmen und Rhythmus die Hauptelemente waren. Und langsam nach und nach haben wir viele andere Instrumente hinzugefügt. Am Ende war es eigentlich eher ein Orchester als eine Musikband.

Marilyn Mazur:
Ja, das war es, und das blieb auch so. Wir tanzten immer noch die ganze Zeit, wenn wir spielten, einige von uns tanzten, andere spielten alle möglichen seltsamen Instrumente.

Marilyn Mazur:
[lacht] Ja, aber dann war es sogar noch mehr. Ich hatte mein Tanzsolo, wo ich wirklich wild war und so. Aber dann waren natürlich, da es eine Frauenband zu der Zeit war, nicht alle professionell. Einige waren Profis, andere waren eher an der Stimmung interessiert, die wir zusammen hatten. Und nach und nach wurden immer mehr von ihnen schwanger und interessierten sich mehr für ihre Kinder und es wurde immer schwieriger. Dann kamen die Jahre, in denen ich mit Miles Davis und all den anderen auf Welttournee ging, und es wurde wirklich schwierig [lacht], diese Band zusammenzuhalten. Also kam ich nach Hause. Ich erinnere mich, dass wir noch ein paar Konzerte gaben, und dann gab ich es schließlich auf. Seitdem habe ich es immer vermisst. Als ich gefragt wurde, ob ich eine neue Primi Band gründen könnte ... Nun, eigentlich wurde ich gefragt, ob ich die Primi Band wiederbeleben könnte. Ich sagte: „Natürlich kann ich das nicht, denn die meisten von ihnen sind keine Musiker mehr.“ Lotte Anker, die Saxophonistin von Shamania, war ebenfalls in der Primi Band, und ich glaube, sie hatte auch daran mitgewirkt, dass das Festival daran dachte, die Primi Band wiederzubeleben. Also war es klar, dass sie bei diesem neuen Projekt dabei sein würde und meine Antwort war: „Ich würde gerne eine neue Version machen, aber es wird nicht die Primi Band sein.“ Aus Respekt vor meinen alten Freunden, denn ich bin immer noch mit allen Leuten von Primi befreundet, obwohl ich nicht mehr mit ihnen spiele. Aus Respekt vor ihnen wollte ich es natürlich nicht Primi Band nennen. Ich wollte, dass es etwas Neues wird, aber...

Marilyn Mazur:
Ja, das würde sich falsch anfühlen. Was ich also tatsächlich gemacht habe, war, 2015 ein Festivalkonzert zu veranstalten und alle alten Primis einzuladen, dabei zu sein und an einem Stück mitzuwirken. Und wir kommen alle zusammen, machen Musik, machen Sachen und bewegen uns. [lacht] Die meisten von ihnen sind tatsächlich gekommen und waren Teil dieser neuen Erfindung, was wirklich bewegend war.

Marilyn Mazur:
Und natürlich hat Shamania so viel Spaß gemacht, dass ich beschlossen habe, mit der Band weiterzumachen. Das mache ich seitdem.

Marilyn Mazur:
Es ist hauptsächlich eine Festivalband. Das ist auch der Grund, warum wir nicht so oft spielen. Am Anfang haben wir auch in Clubs gespielt. Und jetzt sind wir eher als Festivalband etabliert. Aber wir spielen sehr gerne [lacht] und wir lieben es, uns zu treffen. Vor zwei Jahren haben wir ein Album mit unserer Musik aufgenommen, das gerade im Februar dieses Jahres veröffentlicht wurde.

Marilyn Mazur:
Dieses Jahr ist sozusagen ein Veröffentlichungsjahr.

Marilyn Mazur:
Eigentlich sogar vor 50, fast 50 Jahren. [lacht] Meine erste Band war 1973, also vor fast 50 Jahren.

Marilyn Mazur:
Aber das liegt daran, dass es immer noch überwiegend Männer sind. Ich meine, die meisten Bands bestehen nur aus Männern. Manche haben vielleicht eine Frau in der Band, aber es gibt immer noch viel mehr Männer, und das ist auch okay. Ich spiele sehr gerne mit Männern, aber ich mache das immer. Für mich schafft das eine Art Gleichgewicht.

Marilyn Mazur:
Es ist einfach ein anderes Gefühl. Das ist der eigentliche Hauptunterschied. Irgendwie fühlen wir uns einfach ... Vielleicht auch, weil es weniger Frauen gibt und die meisten Musikerinnen viel mit Männern spielen, fühlen wir uns irgendwie wie zu Hause, wenn wir uns treffen. Wir haben alle diese Erfahrung gemacht, unter männlichen Bedingungen zu spielen, [lacht] könnte ich sagen. Und plötzlich ist das kein Thema mehr... es fühlt sich gemütlich an, es fühlt sich schön an, und wir reden alle darüber, wie die Musik sein sollte, und gestalten sie gemeinsam auf eine andere Art und Weise.

Marilyn Mazur:
Es geht nicht darum, etwas zu beweisen, es geht nur um Musik und nicht so sehr um Soli und darum, großartig zu sein, sondern mehr darum, zusammenzukommen. Die Energie. Das könnte ein Unterschied sein. Und ich mag es nicht, zu sagen, dass es wirklich einen Unterschied gibt, denn es sind alles Individuen, auch in Shamania sind es wirklich starke Individuen. Das ist das Wichtigste.

Marilyn Mazur:
Ja, genau.

Marilyn Mazur:
Ja, und wenn man im Radio hört, kann man den Unterschied sowieso nicht hören [lacht]. Ich meine, meistens nicht.

Marilyn Mazur:
Wenn es kein Sänger ist, unterscheidet man nicht wirklich, ob es eine Frau oder ein Mann ist. Ich meine, selbst wenn man Musik hört und denkt, es sei eine Frau, könnten es auch nur Männer sein, die spielen. [lacht] Und umgekehrt.

Marilyn Mazur:
Das stimmt, aber es war auch bis zu einem gewissen Grad ein Kampf. Deshalb ist es auch toll zu sehen, dass das Festival hier eine Band wie das Jazzbaltica Ensemble mit 20 starken Musikerinnen gründen können.

Marilyn Mazur:
Ja, das war großartig. Das hat mir wirklich Spaß gemacht. Ich bin gerührt, wenn ich so etwas sehe. Denn ich komme aus einer Zeit, in der es noch ein Kampf war, überhaupt akzeptiert zu werden, [lacht] weisst du?

Marilyn Mazur:
Oh, sehr oft. [lacht] Ich meine, es ist mir sogar egal, denn wenn man sich die Musikerinnen ansieht, sind die meisten Sängerinnen. Momentan habe ich eine kollektive Semi-Bigband mit zwei Männern. Wir sind eigentlich eine 13-köpfige Band, in der wir ... Ja, sieben Frauen und sechs Männer, und wenn wir einen Ersatz haben, dann ist es umgekehrt. Aber es ist immer halb und halb.

Marilyn Mazur:
Das ist wunderbar. Das ist vielleicht in gewisser Weise das Ideal, [lacht] weißt du? Es ist...

Marilyn Mazur:
Es fühlt sich gut an. Ja, es ist wie in der realen Welt, und so sollte es auch sein, [lacht], weisst du? Aber ich mag Shamania wirklich sehr, weil es diese besondere Atmosphäre hat.

Marilyn Mazur:
Mein erster Gedanke war natürlich, dass sie alle in Dänemark leben müssen, damit wir proben und uns treffen können, und wie bei meiner Band würden wir immer diese langen Gespräche führen und zusammensitzen und viel Tee trinken und Spaß haben.

Marilyn Mazur:
Ich dachte, das wäre ein Teil davon, aber dann sagte das Festival: „Nein, warum machst du es nicht nordisch?“ Okay, ich mache es nordisch. Ich wollte trotzdem viel Dänisches dabei haben, habe aber auch alle meine Kollegen in Norwegen und Schweden gefragt, natürlich einige großartige Musikerinnen, und habe einige Vorschläge bekommen und viel auf YouTube recherchiert. [lacht] Und natürlich kannte ich einige davon bereits. Und bin meiner Intuition gefolgt. Das funktioniert normalerweise, und so war es auch. [lacht] Was wir morgen spielen, ist also eigentlich die Originalbesetzung, bis auf die Schlagzeugerin der Band, die im November ein Baby bekommen hat. Sie ist Schwedin, und in Schweden gibt es einen sehr langen Mutterschaftsurlaub. Sie ist noch nicht zurück, also spiele ich Schlagzeug. [lacht]

Marilyn Mazur:
Normalerweise spiele ich, Lisbet, die jetzt auch spielt, und ich spielen Percussion, und Anna Lund spielt Schlagzeug. Aber jetzt spiele ich sowohl Percussion als auch Schlagzeug. Was auch in Ordnung ist. Und das sind die beiden in der Band, die auch Ersatz haben. Es ist so, dass sie beide unterschiedliche Persönlichkeiten sind, wenn sie nicht kommen, sodass es einfach einen anderen Sound und eine andere individuelle Kraft gibt, was mir sehr gefällt. Sie ersetzen nichts. Sie bringen neue Energie mit

Marilyn Mazur:
Sie kommt morgen auch.

Marilyn Mazur:
Nein. [lacht]

Marilyn Mazur:
Ja, das wäre es auf jeden Fall. Aber ich würde sagen, dass viele der Live-Konzerte gefilmt wurden, sodass man vielleicht Videos auf YouTube finden könnte.

Marilyn Mazur:
Ja. Aber das ist, ich meine, da ich auch älter geworden bin, tanze ich selbst keine Solos mehr [lacht] in der Band. Obwohl ich mich, wie du sagst, natürlich viel bewege, aber das liegt einfach in meiner Natur. Ich kann nicht stillstehen. Aber [lacht] jetzt haben wir einen Tänzer in der Band, der dieses wirklich starke Tanzelement hinzufügt.

Marilyn Mazur:
Der Plan ist, so lange weiterzuspielen, wie die Welt daran interessiert ist. [lacht]

Marilyn Mazur:
Nun, im Moment fühlt es sich wie mein Hauptprojekt an, weil wir gerade eine CD veröffentlicht haben. Und weil es vielleicht auch die Band ist, die am meisten Aufmerksamkeit auf sich zieht. [lacht] Die im Moment am sichtbarsten ist. Aber ich habe auch einige kleinere Gruppen, mit denen es natürlich einfacher ist, auf Tour zu gehen und gebucht zu werden.

Marilyn Mazur:
Ja, und manche Festivals auch. Das Problem ist, Hotelzimmer für die Band zu bekommen. Und das Reisen und das Essen. [lacht]

Marilyn Mazur:
Ein Quartett ist einfacher und ist auch schön. Ich mag diese Abwechslung mit großen Besetzungen... Ich schreibe gerne für große Ensembles. Aber ich improvisiere auch sehr gerne mit kleineren Gruppen, also ist für mich alles wichtig. Es ist auch wichtig, zwischen der Rolle als Bandleader und Sideman zu wechseln, oder zumindest nicht der Leader zu sein. Denn das gibt einem eine andere Freiheit. Einfach nur zu spielen und nicht alles zu entscheiden und sich um all die geschäftlichen Dinge kümmern zu müssen [lacht].

Marilyn Mazur:
Nein, nicht wirklich. Ich meine, wie ich schon sagte, dass der Grund, warum Shamania gerade mehr Aufmerksamkeit bekommt, darin liegt, dass wir aktuell ein Album veröffentlicht haben und dass das Label, das ich für Shamania gefunden habe, viel mit Leuten kommuniziert. Deshalb habe ich viel mehr Presse und Leute, die Interviews machen wollen [lacht], weißt du, deshalb ist es aus diesem Grund sichtbarer. Wahrscheinlich auch, weil es ein ganz besonderes Ensemble ist, eine Gruppe mit elf Frauen zu haben, die sehr individuell sind und eine besondere Atmosphäre in der Gruppe haben. Ich glaube also nicht, dass es so sehr eine Me-Too-Sache ist oder dass es nur daran liegt, dass wir Frauen sind, aber natürlich fügt es eine zusätzliche Dimension hinzu. Und natürlich gibt es in Skandinavien viele Diskussionen darüber. In Dänemark zum Beispiel ist man besorgt, weil es nicht so viele Studentinnen gibt, die ein Instrument lernen. Es gibt immer viele Sängerinnen und nicht so viele Instrumentalistinnen. In den anderen Ländern, vor allem in Norwegen und auch Schweden gibt es viele gute Musikerinnen. [lacht] In Dänemark war es umgekehrt, habe ich gehört.

Marilyn Mazur:
Ich weiß nicht warum, denn früher sagten wir: „Ja, wir können alles!“ [lacht], als ich jung war. Das hörte auf, und meine Theorie ist, dass MTV alles zerstört hat, weil alle Frauen nur noch sexy vor der Kamera aussehen sollten, während die Männer die Macht hatten. Also wollten alle Frauen nur...

Marilyn Mazur:
Ja. Das ist meine Theorie, dass das irgendwie den Wunsch zerstört hat, einfach nur da zu sitzen und seltsam auszusehen und Instrumente zu spielen. [lacht] Aber ich weiß es nicht. Aber dann war ich dieses Jahr am Rhythmic Conservatory in Kopenhagen. Und sie erzählten mir stolz, dass es dieses Jahr nicht nur gleich viele weibliche wie männliche Bewerbungen für das Studium gab, sondern auch gleich viele Zulassungen. Sie haben keine Quoten, aber sie waren gleich gut. Es gab gleich viel, die sich beworben haben und gleich viel, die aufgenommen wurden. Das war also eine gute Nachricht. Sie haben also daran gearbeitet...

Marilyn Mazur:
… und etwas ist passiert. [lacht]

Marilyn Mazur:
Ja, ich weiß, dass sie das auch bei der Kölner Big Band gemacht haben.

Marilyn Mazur:
Okay, das habe ich noch nicht gehört, aber ich trage nie [lacht] solche Schuhe. Ich brauche leise Schuhe, die man nicht hört, damit ich mich bewegen kann.  Aber in der Welt der klassischen Musik gibt es viel mehr Frauen.

Marilyn Mazur:
Ich weiß, aber das ist schon seit Ewigkeiten so, denn in den Musikschulen gibt es natürlich viele Frauen, die Instrumente spielen. Es ist eher so, dass es schwierig ist, wenn sie ihre eigene Musik machen und individualistisch sein wollen und niemand ihnen sagt, was sie spielen sollen.

Marilyn Mazur:
Denn in den Schulen sind die Mädchen die guten Schülerinnen, die tun, was sie sollen, ihre Hausaufgaben machen [lacht] und all das, weisst du, und die Männer sind einfach nur „bla, bla, bla“ und ziehen ihr Ding durch.

Marilyn Mazur:
Ich glaube, ich war einfach anders. [lacht] Ich habe diesen Unterschied nicht wirklich bemerkt. Ich war eine Zeit lang eine brave Schülerin, zumindest bis ich Teenager wurde. [lacht] Aber dann habe ich mich für das Tanzen interessiert, und als ich Musik mochte, war ich immer tanzen. Ich habe damals Klavier gespielt, noch nicht Schlagzeug. Ich habe einfach damit angefangen. Und als ich zu meinem ersten Jazzkurs ging und alle dachten, ich wäre nur zum Zuschauen da, konnten sie sich nicht vorstellen, dass ich dort war, um Musik zu machen. Das war meine erste Erfahrung mit „Was glaubst du, was ich hier mache? Warum kann ...“ Ich meine [lacht] ... Und ich glaube, deshalb habe ich meine erste Band mit Frauen gegründet, weil die Männer dachten, sie müssten mit mir flirten, weißt du? Und das hat mich so wütend gemacht. Dann waren da nur zwei andere Frauen in dem Kurs, also haben wir uns natürlich sofort verbunden gefühlt. Deshalb rede ich darüber, weil wir zumindest etwas fühlen, zumindest sind wir die Außenseiter [lacht] oder so, weißt du? Aber was habe ich anders gemacht? Ich habe mich einfach schon immer für diese Dinge interessiert, denn vor meinem ersten Jazzkurs, den ich übrigens mit 17 besucht habe, hatte ich einen Kurs bei Chick Corea, aber ich habe hauptsächlich getanzt. Ich hatte nie wirklich mit anderen Leuten gespielt. Ich hatte mein eigenes Ding am Laufen. [lacht] Also machte ich Musik, ich spielte Klavier, ich konnte Solostücke spielen, aber ich hatte vorher keine Erfahrung damit, mit anderen zu spielen. So fing es langsam an, als ich diese erste Band gründete, in der ich meine Musik spielte, aber mit diesen beiden anderen schwedischen Musikerinnen. Und dann stellte ich fest, dass es keine Schlagzeugerinnen gab. [lacht] Zumindest nicht für meine Art von Musik. Ah, vielleicht sollte ich das mal überprüfen. [lacht]

Marilyn Mazur:
Nein, wirklich nicht. Ich hatte zwar schon Irene Schweizer, die Pianistin, kennengelernt. Ich hatte auch schon eine Frau gehört, eine Österreicherin namens Limpe Fuchs. Ich war als Tänzerin auf einem Festival. [lacht] Mein erstes Festival. Dort habe ich auch mein erstes Klavier-Solokonzert gegeben, weil sie mich spielen hörten und sagten: „Oh, wir nehmen dich ins Programm auf.“ Also habe ich dort mein erstes Solo gespielt. Aber ich war als Tänzerin dort und es gab diese Gruppe mit einer Frau, die auf selbstgebauten Instrumenten spielte. Sie spielte Pauken. Sie war wahrscheinlich klassisch ausgebildet, spielte Pauken und selbstgebaute hohe Trommeln. Es war wirklich seltsames Zeug, und ich liebte es. Ich weiß nicht, ob ich von ihr inspiriert wurde, denn das war viele Jahre, bevor ich daran dachte, selbst zu spielen, aber ich hatte tatsächlich eine Frau Trommel spielen hören. Also war es irgendwie schon da. Ich meine, es gab einige Rockbands in Dänemark, also gab es natürlich auch einige Rock-Schlagzeugerinnen, aber die spielten sehr boom, boom, da-

Marilyn Mazur:
Ja. Wenn man also experimentelle Musik oder Jazz oder irgendetwas anderes spielte, gab es keine Frauen. Also beschloss ich, dass das mein Ding war. Auch wegen des Tanzens. Es war wie eine körperliche Sache, die ich weiterentwickeln konnte. Und ich dachte mir: „Ich werde keine klassische Pianistin.“ Damals konnte man in Dänemark keinen Jazz studieren. Es gab keinen Ort, an dem man Jazz studieren konnte, also musste ich mir etwas anderes überlegen. Ich werde nicht weiter klassisches Klavier studieren. Ich muss... Vielleicht probiere ich ein neues Instrument aus. Ich glaube, ich werde dann Schlagzeug spielen. [lacht]

Marilyn Mazur:
Ja, es hat sich als mein Ding herausgestellt, weisst du!

Marilyn Mazur:
Man bewegt sich ein bisschen, aber ich gebe dem Klavier die Schuld dafür, dass ich angefangen habe, so viele Instrumente gleichzeitig zu spielen, weil ich...
Da ich nicht all diese verschiedenen Töne und Melodien hatte, musste ich viele Instrumente haben, damit ich trotzdem meine... [lacht]

Marilyn Mazur:
Ja. Viele Farben und viele Dinge.

Marilyn Mazur:
Oh, ich liebe das Klavier, ich benutze es immer noch viel zum Komponieren. Und tatsächlich habe ich ein Trio mit der Sängerin von Shamania, Josefine Cronholm, und dort spiele ich auch ein bisschen Klavier. Also ein paar Stücke.

Marilyn Mazur:
Irgendwie schon. Zumindest im Alter macht man diese Kreise, oder? Man muss zu den Anfängen zurückkehren. [lacht] Es fühlt sich gut an, wiederzuentdecken, wo man begonnen hat. Zurück zu deinen Wurzeln.

Marilyn Mazur:
Nein. Ich kenne nur den Namen.

Marilyn Mazur:
Okay! Ich habe schon dort übernachtet. Ich kenne das Atlantic Hotel. Es ist ein schöner Ort. Er hatte dort also eine Wohnung oder so etwas?

Marilyn Mazur:
[lacht] Ich bin auch gerne in Hotels, aber ich würde dort nicht leben wollen. Aber ich habe überhaupt nichts dagegen, in Hotelzimmern zu übernachten.

Marilyn Mazur:
Es wird Spaß machen. Wir haben seit dem 8. März, dem Internationalen Frauentag, nicht mehr gespielt. Das war unser letztes Konzert in Norwegen.

Marilyn Mazur:
Ich glaube, es war dieselbe Gruppe, nur dass wir keine Tänzerin hatten, weil sie abgesagt hatte. Sie wird auch langsam etwas älter. Für eine Tänzerin kann das schwierig sein, deshalb ist sie manchmal verletzt und kommt nicht. [lacht] Aber sie hat gesagt, dass sie morgen kommt. Ich habe ihr noch eine E-Mail geschrieben, um mich zu vergewissern, weil... [lacht]

Marilyn Mazur:
Nun, wir haben auch schon mehrere Konzerte ohne Tanz gespielt. In den nächsten Wochen haben wir eines in Kopenhagen, wo es keinen Tanz gibt...

Marilyn Mazur:
„Wir brauchen einen Tänzer. Wir brauchen einen Tänzer. Ist hier ein Tänzer im Saal?“ [lacht] Die Tänzerin beschränkt sich darauf, nur diese drei Dinge zu tun, vielleicht vier. Ich sagte: „Du könntest noch mehr hinzufügen.“ Sie fand, dass es genug sei. [lacht] Sie tanzt also nicht die ganze Zeit. Aus diesem Grund können wir natürlich auch ohne sie auftreten. Letztes Jahr hatten wir sogar einen Ersatz, eine Dänin, aber die ist jetzt auch schwanger. [lacht] Ja, nun, so ist das eben bei Frauenbands.

Marilyn Mazur:
Alte Frauen wie mich. [lacht]

Marilyn Mazur:
Nun, einige von uns sind es. Einige von ihnen haben inzwischen Kinder. Aber ich glaube eigentlich, dass das einer unserer Vorteile ist. Anna, die im November ihr Baby bekommen hat, ist genauso alt wie mein Sohn. Sie ist die Jüngste. Und jetzt ist auch die Bassistin schwanger. Sie ist zwar noch hier, aber nächstes Jahr wird sie in Mutterschutz gehen. [lacht]

So ist das also, und ich finde es eigentlich einen Vorteil, dass einige jung und andere alt sind, das sorgt für eine sehr schöne Energie.

Marilyn Mazur:
Ja, das könnten wir haben. Und eigentlich mache ich mir überhaupt keine Sorgen. Elin, die Bassistin zum Beispiel, die ist so etabliert und hat so viel Erfolg, das Kind wird sie nicht aufhalten. Es wird auch die Schlagzeugerin nicht aufhalten. Ich mache mir überhaupt keine Sorgen.

Marilyn Mazur:
Es war anders ... Nein, bei Primi war es anders, weil einige von ihnen es einfach nur als Spaß betrachteten und nicht so ernst nahmen wie jemand, der es als Lebensform betrachtet, was es für mich ist. Ich mache mir manchmal Sorgen und frage mich:
Was wäre, wenn niemand zuhören wollte? Würde ich dann immer noch spielen? Ich habe über einige dieser Dinge nachgedacht, nachdem ich am Konservatorium tätig war, wo ich einige ganz besondere Konzerte gehört habe. Und ich habe mich gefragt: Wie viel spielen wir für uns selbst und wie viel spielen wir für das Publikum? Und ich kam zu dem Schluss, dass man diese Dinge nicht trennen kann.

Das war meine Schlussfolgerung. Ohne Publikum ist es nicht ganz Musik, und ich bin mir nicht sicher, ob ich nur für ... Ab und zu setze ich mich ein bisschen ans Klavier. [lacht]

Marilyn Mazur:
Es ist eine andere Energie, und das Publikum gibt so viel zurück, und dann ist es wirklich lebendig. Das war also meine...

Marilyn Mazur:
Ja. Wenn die Magie passiert, und das ist es natürlich, wonach wir alle streben.

Aber es war schön, zu diesem Schluss zu kommen, nachdem ich einige ziemlich egozentrische... [lacht] Das musst du aufschreiben. Nur um meine Gedankengänge zu erklären. Ich habe mir diese Gedanken gemacht und mich gefragt, wie das wohl sein würde? [lacht] Und natürlich habe ich in jüngeren Jahren viel zu meinem eigenen Vergnügen gespielt, aber es war wirklich ein Abenteuer, Konzerte zu geben. Und es ist mein Leben, also genieße ich es. [lacht]