Zack Lober - So We Could Live
Zack Lober
So We Could Live
Erscheinungstermin: 03.10.2025
Label: Zennez Records, 2025
Ein Album, das begeistert – mit Tiefe, Intelligenz und einem ausgeprägten Sinn für musikalische Ästhetik. „So We Could Live“ ist das Werk eines Künstlers, der die Kunst der Improvisation nicht nur versteht, sondern zu einer Form der Kommunikation erhebt. Zack Lober schafft Raum – für seine Mitmusiker, für Ideen, für unerwartete Entwicklungen. Nichts wirkt hier erzwungen oder überproduziert, alles entsteht aus dem Moment, aus dem intensiven Zuhören und dem gegenseitigen Vertrauen.
Die Bläserstimmen – Trompete und Saxofon – erzählen fesselnde Geschichten, während die Rhythmusgruppe wie ein einziger, atmender Organismus agiert. Besonders die Zusammenarbeit zwischen Lober am Bass und der großartigen Sun-Mi Hong am Schlagzeug beeindruckt durch Präzision, Dynamik und ein fast telepathisches Zusammenspiel.
„So We Could Live“ ist ein Album von beeindruckender musikalischer Reife – mit starker Besetzung, hervorragenden Kompositionen und einem Ensemble, das in jeder Note spürbar miteinander verbunden ist. Eine Veröffentlichung, an der kein Jazzliebhaber vorbeigehen sollte.
(Jacek Brun, 11.10.2025)
Besetzung
Jasper Blom - Tenor Sax
Suzan Veneman - Trumpet
Zack Lober - Bass
Sun-Mi Hong - Drums
Telepathischer Groove und poetische Freiheit
Nach 25 Jahren als gefragter Sideman, in denen er an Projekten und Auftritten einer Vielzahl von Künstlern aus dem gesamten Spektrum des Jazz und der improvisierten Musik mitgewirkt hat, präsentiert der Bassist Zack Lober mit seinem zweiten Album als Bandleader, So We Could Live, das bei dem niederländischen Label Zennez Records erscheint, ein mutiges und sehr persönliches musikalisches Statement.
Auf „So We Could Live” wird Lobers Stammtrio mit den aufstrebenden Jazzstars Sun-Mi Hong (Schlagzeug) und Suzan Veneman (Trompete) durch die niederländische Tenorsaxophon-Legende Jasper Blom ergänzt. Gemeinsam präsentieren sie eine Reihe sehr persönlicher Stücke, die eine Hommage an Lobers Vater sind und all jenen gebühren sollen, die Opfer bringen, damit andere ein besseres Leben führen können. Die Musik folgt dem ursprünglichen Konzept der Gruppe mit einer perfekten Mischung aus eingängigen, mitreißenden Songs und intensiven Momenten spontaner, kollektiver Improvisation.
Das Album wurde live in den weltberühmten Wisseloord Studios in Hilversum, Niederlande, aufgenommen. Produziert wurde es von Lobers langjährigem Freund und Musikerkollegen Ben van Gelder.
Die Lead-Single und der erste Titel des Albums, „Joe Type Tune“, ist eine Huldigung an Joe Henderson und sein berühmtes „chordless“ Trio-Album „The State of the Tenor“ mit Ron Carter und Al Foster. Basierend auf einer einfachen, zweitaktigen, absteigenden Basslinie kann sich die Band mit zahlreichen musikalischen Feuerwerken von Blom und Hong voll entfalten.
Jasper Bloms „Behind a Myth“ ist vom Komponisten und Musiktheoretiker Paul Hindemith aus dem frühen 20. Jahrhundert inspiriert. Über das Stück sagt Blom: „Dies ist das atonalste Stück, das ich je geschrieben habe, aber die tonalen Qualitäten scheinen nie allzu weit entfernt zu sein.“
„The Loose End“ ist ein weiterer Beitrag von Jasper Blom. „Ich wollte eine ‚leere‘ Melodie schreiben. Eine, in der der Raum genauso wichtig ist wie die komponierten Teile, in der sich Trompete und Tenor beim Spielen der Melodie abwechseln. Um die Spannung zu erhöhen, habe ich am Ende einen musikalischen ‚Cliffhanger‘ eingefügt – daher der Titel.“
Lobers Komposition „Vignette” versetzt die Gruppe in vertrauteres Terrain, wenn auch mit einer polytonalen Wendung. Das Stück ist von Wayne Shorters Komposition ETC aus dem gleichnamigen Album aus den 1960er Jahren inspiriert. „Waynes Kompositionen auf diesem Album sind besonders minimalistisch und darauf ausgerichtet, sich auszudehnen. Die gesamte Aufnahme war für mich in meinen prägenden Jahren sehr wichtig.“
„So We Could Live“ geht mit dem intimsten und persönlichsten Moment der Aufnahme weiter: dem Solo-Bass-Medley von Lobers Komposition „Dad“, einer Hommage an seinen verstorbenen Vater, gepaart mit dem zeitlosen Klassiker „Besame Mucho“, dem Hochzeitslied seines Vaters und seiner Stiefmutter. Auf dieses Stück folgen zwei weitere Kompositionen von Blom: „Landscape“, ein grooviger Titel, der die beiden Blasinstrumente und den Bass in einem rhythmischen Rahmen erkundet, und „Feathered Head“, inspiriert von einer klassischen Komposition von Dave Holland aus den Siebzigern namens „Conference of the Birds“.
Der letzte Titel des Albums und Namensgeber ist Lobers „So We Could Live“. Das meditative Stück führt zu einem kraftvollen, emotionalen Höhepunkt, bei dem die Schlagzeugerin Sun-Mi Hong ein wunderschön gestaltetes Solo spielt.
Der aus Montreal (Kanada) stammende Zack Lober, der über New York City und Boston nun in den Niederlanden lebt, war als Bandmitglied in Gruppen unter der Leitung von Künstlern wie David Binney, Henry Threadgill, Seamus Blake, Butch Morris, Frank London, John Escreet, Greg Ward, Jamie Baum, Jerry Bergonzi, Phil Grenadier, Jason Palmer und Chet Doxas tätig. Außerdem trat er in ganz Europa, Indien, Mexiko, Kanada und den Vereinigten Staaten mit Bands von Ingrid Jensen, Christine Jensen, Benoit Charest, Christophe Schweizer sowie mit „The Story“ auf.
Jasper Blom (* 1965) ist ein wichtiger Tenor- und Sopransaxophonist der niederländischen Jazzszene. Er ist Gewinner des Boy Edgar Prize 2019, der renommiertesten Auszeichnung für Jazz und improvisierte Musik in den Niederlanden. Er hat mit Lee Konitz, Chet Baker, Nat Adderley, Bob Brookmeyer, George Duke, Randy Crawford, David Liebman, Conrad Herwig und vielen anderen international renommierten Künstlern gespielt und gilt als einer der vielseitigsten Musiker in den Benelux-Ländern.
Die Jazztrompeterin Suzann Veneman begeistert das Publikum mit ihrem abenteuerlichen und gefühlvollen Sound. Nach ihrem Studium an der UAS hat sie sich sowohl in den Niederlanden als auch im Ausland als Musikerin und als vielversprechende Komponistin und Arrangeurin einen Namen gemacht. Da sie sich in vielen Genres der modernen Musik zu Hause fühlt, ist sie mit einer Vielzahl von Bands zu sehen, darunter das Jazz Orchestra of the Concertgebouw, das Beets New Jazz Orchestra, Zack Lobers NO FILL3R, Bonnet (Patrick Bonnet), das Undercurrent Trio und Suzan Veneman sowie ihre eigenen ambitionierten Projekte „Zinder” und „Suzan Veneman Sextet”.
Sun-Mi Hong, eine südkoreanische Schlagzeugerin mit Wohnsitz in Amsterdam, hat sich zu einem aufstrebenden Star der pulsierenden Jazzszene der niederländischen Hauptstadt entwickelt. Bekannt für ihre grenzenlose Kreativität und ansteckende Energie hat sie sich als Größe etabliert, mit der man rechnen muss.
Mit ihrem neuesten Album und der Zusammenarbeit mit Edition Records erfüllt sie sich einen Lebenstraum: sich durch Schlagzeugspielen und Komponieren auszudrücken.
Titelliste
- Joe Type Tune
- Behind a Myth
- The Loose End
- Vignette
- Dad / Besame Mucho
- Landscape
- Feathered Head
- So We Could Live
jazz-fun`s recap:
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