Wer tiefer einsteigen möchte, findet zu vielen Meldungen weiterführende Inhalte: detaillierte Album-Reviews, exklusive Interviews, ausführliche Konzert und Festivalreportagen und fundierte Künstlerbiografien. Unsere kuratierten Besten Jazz-Alben bündeln darüber hinaus die prägendsten Veröffentlichungen eines Jahres – als Orientierung in einer stetig wachsenden Jazzwelt.
Jochen Feucht und Uwe Schenk sind kanoe! Sie kennen sich schon lange. In den 90er Jahren studierten beide Jazz, einer blieb dabei, der andere hatte darauf schon bald nicht mehr richtig Lust. Der eine entwickelte sich zu einem der besten und eigenwilligsten Holzbläser und Jazzkomponisten Deutschlands, der andere verkroch sich lieber in sein Studio, bastelte eigenbrötlerisches Zeug, und ist heute ein gefragter Komponist und Produzent im Bereich Filmmusik.
'Developing Story' - für den zweifachen Grammy Award Preisträger Alan Broadbent ist gemeinsam mit dem London Metropolitan Orchestra ein Traum war geworden. Gewöhnlich arrangiert und dirigiert er für etablierte Größen wie Paul McCartney, Diana Krall, Pat Metheny, Michael Bublé, Natalie Cole etc. Bei diesem Projekt aber war es Alan möglich seine ganz eigene Geschichte zu schreiben.
Ein Jahr nachdem er sich auf „Samba de Chico“ mit dem Werk der brasilianischen Legende Chico Buarque auseinandergesetzt hat, meldet sich Latin Grammy und Echo-Jazz-Preisträger Hamilton de Holanda mit einem neuen Album zurück, das wiederum einem Großmeister der Musica Popular Brasileira gewidmet ist: „Casa de Bituca“. Denn Bituca ist der in Brasilien jedermann geläufige Spitzname von niemand Geringerem als Milton Nascimento, weltweit gerühmter Sänger und Songschreiber der Extraklasse, der im Oktober 2017 seinen 75. Geburtstag begehen wird.
Kuba ist voll unwiderstehlich guter Sounds und einzigartiger Rhythmen, das weiß man nicht erst seit dem weltweiten Erfolg des Buena Vista Social Clubs. Am 30. Juni erscheint ein Album, auf dem Kubas Musikkultur eine aufregende Fusion mit internationalen Smash-Hits eingeht: Für „Made in Cuba” hat ein All-Star-Cast legendärer kubanischer Musiker und Arrangeure bekannte Songs neu aufgenommen.
Vor gut fünf Jahren, mit 23, hatte der Altsaxofonist Max Merseny einen sensationellen Einstand: Sein Debütalbum »Thank Ya' All« wurde bis hoch in den großen deutschen Feuilletons beachtet, gelobt und – wie das folgende »Everlasting« – für den Echo Jazz nominiert.
Alles, was man wissen muss, erzählt Nils Landgren im ersten Song selbst, dem Titeltrack des neuen Albums „Unbreakable“. Nach einem krachenden Gitarrenriff und weich groovenden Orgelakkorden singt er: „We’ve been funkin‘ for a long time, more then twenty years. We’ve seen the world like it is, are facing all the fears. From Shanghai to New Jersey, seen the Kreml too. Everywhere we go, funkin‘ is all we do. We‘re unbreakable!“
Als der in New York lebende israelische Saxofonist Oded Tzur vor zwei Jahren sein Debütalbum »Like A Great River« an den Start brachte, löste er eine Welle ratloser Begeisterung aus. Begeisterung, weil seine Musik von unfassbarer emotionaler Tiefe und gelassener Dringlichkeit war.
»Smokin' in Seattle: Live at the Penthouse (1966)« zeigt zuvor unveröffentlichte Konzerte vom 14. und 21. April 1966 im Penthouse in Seattle, WA des kultigen Jazz-Gitarristen Wes Montgomery mit dem unbändig swingenden Pianisten Wynton Kelly und seinem Trio.
In einer Pressekonferenz am 27.06.2017 hat die Allianz der Freien Künste als Stimme und Plattform für die Freien Künste auf Bundesebene ein Positionspapier mit acht Kernforderungen zur Verbesserung der Rahmenbedingungen freier künstlerischer Produktion in Deutschland vorgestellt.
Da der 50. Todestag von John Coltrane ansteht, ist 'Compassion' eine passende Ehrung seines Vermächtnisses. Die All-Star-Band, bestehend aus langjährigen Kollaborateuren, wird von den legendären Saxophonisten Dave Liebman und Joe Lovano geleitet, mit dabei sind Pianist Phil Markowitz, Bassist Ron McClure und Drummer Billy Hart.
Inland Sea ist Stephan Micus' 22. Soloalbum für ECM, auf dem er seine Hörer einmal mehr auf eine musikalische Reise an entlegene Orte und in einzigartige Klangwelten mitnimmt. Seit Jahrzehnten sammelt und studiert er auf seinen Reisen Instrumente aus allen Weltregionen und erschafft dann neue Musik für sie.
Roscoe Mitchell stellt auf diesem Doppelalbum - aufgenommen in Chicagos Museum of Contemporary Art - die Klänge und unterschiedlichen Charaktere seiner vier Trios einander gegenüber und kombiniert diese erstmals auch.
Für diese von Anfang bis Ende spannende Einspielung hat sich Sängerin Stefanie Schlesinger eine Traumbesetzung aus internationalen Jazz-Virtuosen zusammengestellt. Diese harmonieren in den
ausgefeilten Arrangements von Wolfgang Lackerschmid perfekt und zeigen sich darüber hinaus als großartige Solisten.
Viele Seelen in einer Brust und auf geht’s damit in eine beherzte Achterbahnfahrt der Gefühle, rauer diesmal und aus Prinzip nicht so clean. Stefan Schultzes Large Ensemble öffnet neue Türen in der Königsklasse des Jazz.
Eine der größten Jazzkünstler Finnlands, Altsaxofonist Jukka Perko, präsentiert ein neues Projekt zusammen mit der dynamischen Rhythmussektion Antti Lötjönen und Teppo „Teddy Rok“ Mäkynen: Tritone. Lötjönen und Mäkynen haben in vielen Formationen zusammen gespielt wie 5 Corners Quintett, Timo Lassy Band, Verneri Pohjola Quartett oder auch Teddy’s West Coasters.
Dieses junge und sehr talentierte Duo aus Saxophonist und Schlagzeuger ist die Sensation der modernen & urbanen Jazzszene weltweit! Im Sommer 2015 erschien das Debütalbum „Dem Ones“ von Binker Golding und Moses Boyd auf Gearbox Records, das aus dem Stand gleich mehrere Preise einheimsen konnte: 2015 MOBO Awards: Best Jazz Act, Jazz FM Awards 2016: UK Jazz Act of the Year and Breakthrough Act of the Year und den 2106 Parliamentary Jazz Awards: 'Jazz Newcomer of the Year'.
Früher hieß es, man müsse Jazz kapieren, um Hip Hop zuverstehen. Nils Wülker, der Songwriter mit der Trompete, ist das besteBeispiel: er ist über einen Blue-Note-Sample von Herbie Hancock in US3s„Cantaloop (Flip Fantasia)“ zum Jazz gekommen. Mit „ON“ hat er jetzt, fast 25Jahre später, eine Hybrid-Fantasie musikalischster Natur erschaffen.
Zwei unvergessliche Konzertabende sind auf dieser Compact Disc festgehalten. Am 23.und 24. Januar 2016 fanden sie im Stuttgarter Theaterhaus statt. Anlass war die Ehrung Wolfgang Dauners mit dem Jazzpreis Baden-Württemberg für sein Lebenswerk. Ein wahrhaft vielfältiges, innovatives und ereignisreiches Lebenswerk, voll von vielen wunderbaren Kompositionen, voll von vielen ausverkauften Konzerten. Ein kreativer Glückspilz!
Hamburg, 04. Juni 2017 - Nach einjähriger Unterbrechung hieß es an diesem Wochenende endlich wieder „Jazz ahoi“ im Hamburger Hafen – und die ELBJAZZ-Fans ließen sich nicht lange bitten und kamen bei strahlendem Sonnenschein am Freitag und angenehmen Temperaturen am Samstag in Scharen: Mit insgesamt 19.500 verkaufen Tickets – 13.500 Besuchern am Freitag und 15.500 Besuchern am Samstag – konnte das diesjährige ELBJAZZ einen neuen Rekord vermelden.
Mit leicht verändertem Line-Up präsentiert die Bassistin und Komponistin Hendrika Entzian mit Pivot ihre zweites Album. Saxophon spielt jetzt der in Dublin geborene und derzeit in Köln ansässige Matthew Halpin, der durch gleichermaßen elegantes wie pointiert kraftvolles Spiel überzeugt. Gemeinsam mit Simon Seidl am Piano und dem inzwischen viel beachteten Schlagzeuger Fabian Abends gestaltet er die Freiräume, die die Kompositionen von Hendrika Enzian eröffnen.
Eine Supergroup des europäischen Jazz - so darf man das Quartett wohl nennen, in dem sich der Schweizer Sänger Andreas Schaerer, der deutsche Pianist Michael Wollny, der französische Akkordeonist Vincent Peirani und sein Landsmann am Sopransaxofon, Emile Parisien, zusammengefunden haben. Alleine zwölf ECHO Jazz Awards vereinigen sie auf sich und in ihren Heimatländern haben sie nahezu jede wichtige Auszeichnung erringen können.
Auf ihrem neuen Album »Small Town« präsentieren Bill Frisell und Thomas Morgan 2017 eine Sammlung besonderer Duette, die nicht nur ihr virtuoses Zusammenspiel, sondern auch die Poesie in ihrer Musik deutlich macht.
Für Lars Danielsson, den Meister des Wohlklangs an Bass und Cello, liegt die Kraft der Musik in der Melodie. Sie ist der Keim, das Energiezentrum, aus dem sich alles entfaltet. Für diese Spielhaltung steht „Liberetto“ auch zum dritten Mal ein.
Auf zu den Sternen! Den vier Individualisten von Philm gelingt es, den größtmöglichen gemeinsam zu erobernden Raum abzustecken, und sei es – wie auf dem neuen Album – der Weltenraum. Aus einer inneren Notwendigkeit heraus und mit vollem Risiko.
Das Blue-Note-Solodebüt eines der nahmhaftesten Jazz-Drummer der Welt – produziert von Don Was und mit einem Gast-Vocal von Gregory Porter!
Für sein neues Album OPPORTUNITY FOR UNITY tritt Trompeter Ryan Carniaux in einen experimentellen wie persönlichen Dialog mit Schlagzeug-Legende Ra-Kalam Bob Moses. Ein Duo spontaner Improvisation ohne Grenzen, bei welchem sich traditionelle afrikanische und südamerikanische Rhythmen mit europäischer Neuer Musik, Free Jazz, Folklore und modernen Harmonien mischen.
Eine bisher unveröffentlichte Aufnahme eines Konzertes zu entdecken ist ein unbezahlbares Geschenk. Was diese Aufnahme so besonders macht ist, dass sie das Konzert, das 1950 im Kongresshaus in Zürich gegeben wurde, eins zu eins wiedergibt, und ihre Qualität verlangt nach großem Lob für den Toningenieur.
Parc X Trio ist ein zeitgenössisches Jazztrio aus Montreal. Zur Feier seines zehnjährigen Bestehens veröffentlicht Parc X Trio seine siebte Aufnahme: Dream. Im elektrisierenden Trio-Format zeigt die jüngste musikalische Erkundungstour der Gruppe ihre typisch individuelle Mischung von zeitgenössischen Jazzharmonien, atemberaubender Dynamik, Break-Beat Grooves in ungewöhnlichen Taktarten und Strukturen klassischer Musik.
Dieses historische Album zeigt, wie Eric diese herausfordernde Aufgabe meistert. Der instrumentale Fokus liegt besonders auf den Tenorsaxophonisten, einschließlich einiger der größten aller Zeiten.
Eines der eindeutigsten Merkmale von Disoriental sind unterbrochene Akkorde. Gewöhnlich ist ein harmonisches Spannungsverhältnis in westlicher Musik entweder Dur oder Moll, in den Volksmusiktraditionen weltweit aber findet man fünf Klänge, und ihre Universalität hat eine sehr enge Beziehung zu der Vielseitigkeit von Jazz.
Seit ihrem von der Kritik gefeierten Album “La Boca”, das 2014 erschien, schreibt die kanadische Songwriterin Alejandra Ribera über die unvermuteten, tunnelhaft-dunklen Orte, die Furcht vor dem Licht bedingen können. Auf ihrem neuen Album “This Island” setzt die Socan-Songwriter- Preisträgerin das Beleuchten jener verborgenen Plätze in der menschlichen Seele fort. Diesmal allerdings lässt sie die mythologischen Gewässer hinter sich und erforscht dezidiert die Erlebnisse des menschlichen Herzens.
SLOWFOX, das Ausnahme-Trio um den Kontrabassisten und ECHO Preisträger Sebastian Gramss ist 2013 gegründet. Mit dabei: Hayden Chisholm - SWR Preisträger mit neuseeländischen Wurzeln und der aus Wien stammende Wahl-Kölner Philip Zoubek. Von allen unkonventionellen Projekten, die Sebastian Gramss initiiert hat, ist Slowfox das melodischste. Das neue Album Gentle Giants lebt von einer feinsinnige Tiefe, in der es viel zu entdecken gibt: harmonische Raffinesse, elegante Klangideen, subtile Imaginationskraft.