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Zum 100. Geburtstag von Miles Davis erscheint das Buch „Sound eines Lebens“ von Stefan Hentz. Im Gespräch mit jazz-fun.de erzählt der Journalist, wie er sich durch Jahrzehnte Jazzgeschichte gearbeitet hat, welche Quellen ihn begleitet haben – und warum Miles Davis bis heute eine der prägendsten Figuren der Musik bleibt. Ein Interview von Angela Ballhorn
Der amerikanische Jazzautor Ashley Kahn spricht im Interview über das Vermächtnis von Miles Davis. Anlass ist der 100. Geburtstag des legendären Trompeters im Jahr 2026. Ein Interview von Sarah Seidel.
Mit Still Waters stellt Niklas Lukassen erstmals seine eigene kompositorische Stimme als Bandleader vor. Im Gespräch mit jazz-fun.de spricht der Bassist über Ensemblekultur, lyrische Klangwelten, prägende Erfahrungen in New York und darüber, warum musikalische Tiefe oft erst unter einer scheinbar ruhigen Oberfläche sichtbar wird.
Der norwegische Gitarrist Stian Westerhus und die Komponistin Maja S. K. Ratkje verbinden Shakespeare-Sonette mit improvisierter Musik. Bei der Internationalen Jazzwoche Burghausen präsentierten sie ihr Duo-Programm „All Losses Are Restored“. Ein Interview von Sarah Seidel
Der Saxofonist Korhan Futaci gehört zu den spannendsten Stimmen der türkischen Jazzszene. Bei der Internationalen Jazzwoche Burghausen präsentierte er mit seinem Quartett eine energiegeladene Mischung aus Psychedelic Jazz-Rock und anatolischen Klangtraditionen. Ein Interview von Sarah Seidel
Der Bigband-Leiter Ed Partyka mit dem Zurich Jazz Orchestra und Special Guest Robben Ford bei der 55. Internationalen Jazzwoche Burghausen. Ein Interview von Sarah Seidel
Die kubanische Cellistin, Sängerin und Komponistin Ana Carla Maza spricht im Gespräch über ihr neues Album ALAMAR, ihre Wurzeln und ihren Weg durch Europa. Ein persönlicher Einblick in eine Künstlerin, deren Musik zwischen Intimität, Energie und kultureller Identität ihren ganz eigenen Klang findet.
Eine musikalische Reise zwischen Aufbruch und Erinnerung: Makar Novikov spricht über sein Debütalbum Long Journey, über persönliche Veränderungen, kompositorische Freiheit und den Weg zu einer eigenen musikalischen Stimme. Ein Interview von Jacek Brun
Der amerikanische Schlagzeuger Scott McLemore lebt seit über zwei Jahrzehnten in Island. Im Gespräch erzählt er von seinem Weg von New York nach Reykjavík, seinem Projekt The Multiverse, kreativen Prozessen im Jazz und den Herausforderungen des Musikerlebens heute. Ein Interview von Angela Ballhorn
Shai Maestro spricht im Interview über sein neues Album The Guesthouse, über Klangarchitektur, Produktion als Teil der Komposition – und darüber, warum Musik manchmal wie ein Raum ist, in den wir eintreten. Ein Interview von Jacek Brun
Zwischen Gestern und Morgen: Rahel Talts spricht im Interview über ihr Album Back and Forth – über Abschied und Aufbruch, über musikalische Freiheit und jene leisen Momente, in denen Jazz zu einer persönlichen Erinnerung wird.
Trompeter Gero Hensel spricht über sein Album „Reminiscence“, über Klangforschung, Improvisation und die feine Balance zwischen Jazz und klassischer Inspiration.
Sarah Seidel im Gespräch mit dem Journalisten und Publizisten Marco Meier. Zu hören ist die Geschichte rund um ein Treffen mit Miles Davis im Mai 1989. Ein Interview von Sarah Seidel
Sarah Seidel im Gespräch mit dem Fotografen, Autoren und Dokumentarfilmer Ralph Quinke. Zu hören ist die Geschichte rund um ein Treffen mit Miles Davis im Mai 1989. Ein Interview von Sarah Seidel
Klang, Groove und kollektive Energie: Yvonne Moriel spricht über „SWEETLIFE III“, kreative Führung, Studioarbeit als Prozess und die Suche nach einer eigenen Stimme zwischen Struktur und Improvisation.
Eines der originellsten Kammermusikensembles der Gegenwart zu Gast in Hamburg: Im Video-Interview sprechen Atom String Quartet über ihren künstlerischen Weg, klassische Traditionen, Improvisation und die Suche nach einem unverwechselbaren Ensembleklang. Aufgezeichnet am 09.10.2025 in der JazzHall Hamburg.
Kurz vor ganavyas Trio-Konzert beim Enjoy Jazz Festival im Karlstorbahnhof in Heidelberg im November 2025 traf Sarah Seidel die Sängerin zu einem Interview. Hier spricht ganavya über ihre Kinderjahre im südindischen Tamil Nadu, über ihre musikalische Prägung, über die Kunst, die richtigen Mentoren und Kollaborateure zu treffen und über ihre beiden Singles, die sie mit Sam Amidon und Sam Gendel aufgenommen hat. Ein Interview von Sarah Seidel
Kurz vor ihrem Auftritt mit Shamania bei JazzBaltica 2019 sprach Marilyn Mazur mit Angela Ballhorn über Frauen in der Musik, Tanz als Ausdrucksform und ihr Selbstverständnis als Musikerin. Ein Gespräch voller Energie, Reflexion und gelebter Jazzgeschichte. Ein Interview von Angela Ballhorn
Zwischen Alter Musik und freier Improvisation: Marlo Thinnes spricht im Interview über das Projekt VENEREM, den Mut zum klanglichen Risiko, Improvisation als kompositorisches Prinzip und das Album „Strike“ – ein lebendiger Dialog zwischen Purcell, Jazz und zeitgenössischer Freiheit. Ein Interview von Jacek Brun
In loser Folge erscheinen in Kooperation mit der Zeitschrift JAZZTHETIK die kompletten Interviewtexte zu Geschichten, die im letzten Jahr erschienen sind.
Das Interview mit dem finnischen Pianisten Heikki Hallanoro fand im Spätsommer 2025 statt und wurde zu weit mehr als nur einem Gespräch über sein neues Album „Soul Songs 3“. Ein Interview von Angela Ballhorn
Mit „Discovery of Lightness“ legt das Krischkowsky Quartet ein Album vor, das von Reduktion, Aufmerksamkeit und innerer Klarheit erzählt. Schlagzeuger und Komponist Christian Krischkowsky spricht im Interview über Leichtigkeit als Haltung, über das bewusste Weglassen, über Intimität im Ensembleklang und über eine Band, die seit fast zehn Jahren gemeinsam wächst. Ein Gespräch über Vertrauen, Raum, poetische Klangbilder und die Kunst, zum musikalischen Kern vorzudringen. Das Gespräch führte Jacek Brun
Vor seinem Konzert in der Halle 424 in Hamburg trafen wir den polnischen Trompeter und Komponisten Emil Miszk zu einem Video-Interview. Im Gespräch mit Sarah Seidel spricht er über seine Arbeit an der Schnittstelle von Komposition und freier Improvisation, über das Spannungsfeld zwischen Tradition und Innovation im Jazz sowie über seine musikalische Denkweise als Suchender und Gestaltender. Ein Gespräch über künstlerische Neugier, kollektive Energie – und darüber, warum Musik für ihn immer ein offenes Experimentierfeld bleibt. Das Gespräch führte Sarah Seidel
Am 26. September 2025 traf jazz-fun.de den preisgekrönten Trompeter Jakob Bänsch in der Halle 424 in Hamburg zum Interview. Im Gespräch mit Sarah Seidel spricht er über seinen musikalischen Weg, Komposition zwischen Jazz und Klassik sowie die Alben Opening und All The Others. Das Gespräch führte Sarah Seidel
Nach dem Soundcheck in der Kulturkirche Ludwigshafen kamen die griechische Pianistin Tania Giannouli und der norwegische Trompeter Nils Petter Molvaer mit Sarah Seidel für ein Video-Interview zusammen. Die beiden sprechen hier über ihre Premiere als Duo beim Enjoy Jazz Festival 2025, über ihre gemeinsame Arbeit, über den Flow in der Musik, über Film-Soundtracks und ihre Affinität zur Elektronik.
Nach Konzert beim Enjoy Jazz Festival 2025 in der Alten Feuerwache in Mannheim traf Sarah Seidel Makaya McCraven zu einem kurzen Video-Interview. McCraven spricht hier über sein neues Album ”Off The Record“, über seine Band mit Trompeter Marquis Hill, über Improvisation, über Fake versus Reality und künstliche Intelligenz.
Im Rahmen der Labelnacht „Jazz Is Dead“ beim Enjoy Jazz Festival 2025 traf Sarah Seidel den US-amerikanischen Saxofonisten Gary Bartz zu einem Video-Interview.
Bartz spricht über Musikergenerationen und über den spirituellen, sozialen und politischen Kern des Jazz. Eine Musikbezeichnung, der er grundsätzlich negativ
gegenübersteht, wie man hier hören kann.
Mit „Lost in Paris with Jazzabela“ schafft Jazzabela einen intimen Raum für musikalisches Storytelling jenseits klassischer Interviews. In ihrem visuellen Podcast spricht sie mit Musiker:innen über Kindheit, erste Emotionen, Zweifel, Krisen und die Wege zur Musik. Paris wird dabei zur stillen Begleiterin – als Stadt der Vielfalt, Melancholie und Inspiration. Die eigens für den Podcast komponierte Intro-Musik stammt von niemand Geringerem als Nduduzo Makhathini, was dem Format von Beginn an eine besondere musikalische Tiefe verleiht. Im Interview erzählt Jazzabela, warum sie bewusst auf Nähe, Empathie und echte Gespräche setzt und weshalb Jazz für sie vor allem eines ist: menschlich.
Mit “sayr: salt | thirst” legt Jussi Reijonen ein radikal persönliches, improvisiertes Soloalbum vor – eine Reise durch Erinnerung, Klang und Identität. Auf einer einzigen Stahlsaiten-Gitarre erschafft er einen schillernden Kosmos zwischen Oud, Kora, Kantele, Bach, arabischer Musik und der Rohheit des Rock. Im Interview spricht Reijonen über seinen „memory palace of sound“, über Stille als Gegenpol zu Bewegung, über die überraschende Entstehung dieses Albums – und darüber, warum er sich mit diesem Werk bewusst ungefiltert, nackt und kompromisslos zeigt.
Mit „No Return, No Karma“ öffnet Michał Barański ein neues Kapitel seines musikalischen Universums: zwischen Jazz, indischer Rhythmik und globalem Klangdenken. Im Interview spricht der polnische Bassist über Freiheit und Struktur, geopolitische Inspirationen, seine Zusammenarbeit mit internationalen Musiker:innen – und warum für ihn der Jazzgeist wichtiger ist als jedes Genre.
Gebhard Ullmann gehört seit Jahrzehnten zu den prägendsten Stimmen der europäischen Improvisations- und Avantgarde-Jazzszene. Im Interview spricht er über das Spannungsfeld von Form und Freiheit, seine Arbeit mit Live-Elektronik, die Bedeutung von Stille und seine neuesten Projekte „Hemisphere 4. Kapitel Zwei“ und „String Quartets“. Ein tiefes, reflektiertes Gespräch über Klang, Kunst und das, was jenseits des Vorhersehbaren liegt.
Mit ihrem neuen Album "Aroma"präsentiert die Kanunspielerin, Komponistin und Kulturforscherin Eleanna Pitsikaki ein Werk voller Sinnlichkeit, Tiefe und transkultureller Poesie. Zwischen Jazz-Improvisation, mediterranen Klangfarben und traditionellen Makam-Strukturen entfaltet sich eine Musik, die atmet, fließt und Erinnerungen weckt.
Die Schweizer Bassistin und Sängerin Louise Knobil veröffentlicht mit „Knobilive in Cully Jazz“ ein außergewöhnliches Live-Album voller Energie und Emotion. Im Interview mit jazz-fun.de spricht sie über Risiko, Ehrlichkeit und das Spiel zwischen Publikum und Bühne.
