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Wer tiefer einsteigen möchte, findet zu vielen Meldungen weiterführende Inhalte: detaillierte Album-Reviews, exklusive Interviews, ausführliche Konzert und Festivalreportagen und fundierte Künstlerbiografien. Unsere kuratierten Besten Jazz-Alben bündeln darüber hinaus die prägendsten Veröffentlichungen eines Jahres – als Orientierung in einer stetig wachsenden Jazzwelt.
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Regensburg, eine Stadt von unbestreitbarer Schönheit, bildete erneut die Kulisse für das mitreißende Festival Sparks & Vision. Unter der organisatorischen und künstlerischen Leitung von Anastasia Wolkenstein erwartete die Besucher ein faszinierendes Programm. An drei Tagen gab es acht Konzerte, jeweils drei am Freitag und Samstag und zwei am Sonntag.
Am 12. Januar 2024 veröffentlichte Josh Sinton die nächste Iteration seines evolutionären Prozesses auf dem Baritonsaxophon. Couloir & Book of Practitioners Vol. 2 ist ein Doppelalbum, das seine Philosophie, dass der einzige Unterschied zwischen musikalischer Interpretation und freier Improvisation in der Modalität und nicht in der Wahrnehmung oder künstlerischen Absicht liegt, noch deutlicher macht.
Eine Auswahl der heißesten neuen Musik, die im Januar 2024 von den wichtigsten europäischen Jazzmagazinen und Websites veröffentlicht wurde.
Kommende Woche ist es endlich soweit! Von 26.-28. Jänner 2024 findet bereits zum 7. Mal das 3 Tage Jazz in Saalfelden Leogang statt. Erstmals wird im Rahmen des Winterfestivals auch ein Konzert in der Stadtpfarrkirche Saalfelden veranstaltet. Weitere fünf Konzerte werden im Kunsthaus Nexus Saalfelden, zwei im Bergbau- und Gotikmuseum Leogang und eines auf der Stöcklalm am Asitz zu hören sein.
Wegen der Corona-Pandemie musste es zwei Mal ausfallen, und im letzten Jahr gab es lediglich eine kompakte, viertägige Ausgabe. Jetzt endlich ging es wieder zurück zu zehn Tagen Festival. Und Maarten Van Rousselt schaut schon vor dem ersten gespielten Ton am Auftaktabend des diesjährigen Brussels Jazz Festival Flagey ziemlich zufrieden drein, sind doch schon jede Menge Veranstaltungen im Vorfeld ausverkauft.
"Manchmal, in der Einsamkeit, wenn ich in mich hineinhorche, spüre ich einen Strom von Tönen, die sich in die Stimmen von Instrumenten verwandeln. Ich höre, wie sie eine Geschichte erzählen, die, wie der Wind, nach einer Weile verschwindet und eine andere bringt, und noch eine und noch eine... noch eine. Das sind meine 'Wietrzne historie' ('Windgeschichten' - Anm. der Redaktion)."
Die seit 2004 vergebene Auszeichnung des WDR Jazzpreises erhält in diesem Jahr die Lippstädter Kontrabassistin Caris Hermes. Die junge Musikerin bewegt sich auffallend sicher auf den Fundamenten des modernen Jazz – rhythmisch beweglich, elegant, im Stil offen und mit großer Freude am Zusammenspiel. Der Jazz-Nachwuchspreis geht an das Jugend Jazz Orchester Bonn.
Hier präsentieren wir unsere wöchentliche Auswahl an Jazz-Alben aus dem Jahr 2023. Diese 51 Jazz-Alben sind nur ein kleiner Ausschnitt dessen, was im vergangenen Jahr musikalisch wirklich passiert ist. Wir haben bahnbrechende Alben von vielen aufstrebenden und etablierten Stars gehört. Alles in allem ein Jahr voller großartiger Musik - und eine fantastische Zeit für Jazzliebhaber.
Die in der mongolischen Hauptstadt Ulaanbaatar geborene Komponistin, Dirigentin und Pianistin Shuteen Erdenebaatar (*1998) bringt mit ihren sehnsuchtsvollen Melodien, angereichert mit tiefgründigen und ausdrucksstarken Harmonien und Rhythmen, einen einzigartigen Klang zu Gehör. Aufgewachsen als klassische Musikerin, begann sie im Alter von 16 Jahren bereits ihr Bachelor-Studium in klassischer Komposition.
"Real Life" ist nicht nur Głyks erste Platte seit über vier Jahren, sondern auch ihr bisher markantestes Album. Nie hat man die Handschrift dieses Generationentalents so unverkennbar herausgehört wie hier. Die Songs entstanden in Michael Leagues katalanischem „Estudi Vint / Studio 20“ im vergangenen Winter, als Tonmeister war der Grammy-ausgezeichnete Nic Hard (Snarky Puppy, Charlie Hunter) an den Aufnahmen beteiligt.
Stellen Sie sich eine Situation vor, in der Sie gebeten werden, eine lange Geschichte zu erzählen, die Sie irgendwo in der Nähe der Gegenwart erlebt haben, und gleichzeitig müssen Sie sich all der früheren Ereignisse bewusst sein, die Sie nicht erlebt haben, die aber einen direkten Einfluss darauf haben, wie die Dinge in diesem Moment aussehen.
Dennis Adu ist ein bekannter ukrainischer Jazzmusiker, Trompeter, Komponist, Bandleader, Dozent am Lehrstuhl für Jazzmusik und Leiter des Jazzorchesters der Glier Kyiv Music Academy. Seit Beginn des Krieges hat sich Dennis Adu zu einem der profiliertesten Jazzmusiker entwickelt.
Maryna Kramarenko ist eine ukrainische Jazzpianistin, Komponistin und Pädagogin, die derzeit in Helsinki, Finnland, lebt. Sie studierte Musikperformance und Musikwissenschaft an der Glierya KIM und der Poplavsky Kyiv National University of Music and Drama in Kiew. Kramarenko ist Mitglied mehrerer Musikprojekte, darunter ihrer Band Safety-Trio, mit der sie ihre eigenen Stücke aufführt. Mit Maryna Kramarenko verbindet man vor allem die für die ukrainische Musikszene eher untypische Figur einer Wegbereiterin in die Welt der Musik. In ihrem Werk sind Einflüsse nordeuropäischer Melodien und japanischer Jazzmusik zu hören, Kontemplation - Maryna legt großen Wert auf Stille, Raum und Sensibilität.
Taras Kushniruk ist einer der führenden Jazzgitarristen der jungen Generation in der Ukraine. Er lebt und arbeitet in Lviv, einer Stadt, die schon immer eine Art Kreuzungspunkt verschiedener Kulturen aus ganz Europa war. Dies gab Taras die Möglichkeit, mit vielen europäischen Musikern zusammenzuarbeiten, vor allem mit polnischen. Er ist Mitglied zahlreicher Bands, darunter Mark Tokar Belveder Group, ShockolaD und Lviv Hammond Trio.
Das Duo von Evelina Petrova und Asya Fateyeva bietet ein weites Feld für Experimente, die Erweiterung der Vorstellungskraft und die Konzentration auf die Erschaffung von Klangbildern, die von traditioneller Musik und Geschichten inspiriert sind.
Yakiv Tsvetinskyi ist einer der interessantesten und aktivsten Musiker der ukrainischen Szene. Er ist offen für fast alle Musikstile, spielt gerne verschiedene Instrumente und ist immer auf der Suche nach Möglichkeiten, in der Welt etwas Neues zu lernen. Manchmal ist es schwer zu glauben, dass ein Mensch mit so vielen Fähigkeiten und Kenntnissen umgehen kann, ohne dabei den Überblick zu verlieren.
Das Magazin Meloport - www.meloport.com - ist eine ukrainische Plattform für Informationen über Jazz und improvisierte Musik.
Mit Stepping Forward veröffentlicht der 26-jährige Trompeter Thimo Niesterok sein drittes Album. Thimo Niesterok gilt als einer der wenigen Trompeter in Deutschland, die sich ganz dem Swing verschrieben haben. Auf Stepping Forward haucht Niesterok einer Reihe von Klassikern der Swing-Ära neues Leben ein und ergänzt das Repertoire um drei Eigenkompositionen.
Jakob Helling, Komponist und Trompeter aus Wien trifft mit seinen „Nerds & Sweeties“ auf Fay Claassen – eine der ganz großen Stimmen des europäischen Jazz. Die Musik ist ebenso roh und packend wie elegant und feinsinnig. Manchmal groß und strotzend, dann wieder intim und beinahe fragil. Die Arrangements sind fein gezeichnet, an anderen Momenten nehmen sich die Solist*innen dann wieder den Raum, den sie brauchen um ihren großen Klang entfalten zu können.
Linley Hamiltons legendäre Gastfreundschaft genießt eine wachsende Schar internationaler Jazzmusiker, wenn sie in seiner Magy‘s Farm, einem Haus tief in seiner Heimat Ulster, in Sichtweite der Berge von Mourne, zu Gast sind. Sein unermüdlicher Einsatz als Promoter, Radiomoderator, Pädagoge und allseitiger Verfechter der Musik ist so effektiv, dass sein Hauptberuf als Trompeter und Komponist manchmal übersehen wird.
Die Live-CD präsentiert 6 Stücke aus der Feder Sorgenfreis, bei denen die Band tief in die Kompositionen und deren teils melancholische Atmosphäre eintaucht und in ihren Interpretationen ein Feuerwerk an Virtuosität und ein atemberaubendes Interplay offenbart.
Seit 2008 lotet die kanadische Trompeterin und Komponistin Nicole Rampersaud unermüdlich die klanglichen Grenzen ihres Instruments aus, indem sie experimentelle Werke für Trompete solo komponiert, die sie spontan zu fesselnden Soloperformances zusammenfügt.
Donnerstag, 14. Dezember 2023 · Die Entscheidung ist gefallen: aus rund 800 Bewerbungen haben sich fünf hochkarätig besetzte Jurys jetzt für 40 Acts entschieden, die bei der nächsten Ausgabe der jazzahead! Showcase-Konzerte spielen werden. Die jazzahead! 2024, eine Veranstaltung der MESSE BREMEN, findet als Festival und Fachmesse vom 11. – 13. April statt.
Man weiß nie, wohin diese Musik führt und was einen hinter der nächsten Ecke überrascht. Unerwartet tauchen neue Themen auf, und es ist ein faszinierendes Erlebnis - die Texte, die Melodien, sogar der Gesangsstil ändern sich, immer wieder tauchen neue Instrumente auf, und alles wird mit einer seltenen Meisterschaft vorgetragen. Es hat etwas von Jazz, es hat etwas von Trance, von ethnischer Musik. Das letzte Stück beendet nichts, um alles wieder von vorne zu beginnen.
Diese Musik zeugt von einer unglaublichen künstlerischen und emotionalen Resonanz zwischen den beiden Musikern, sowohl im kreativen als auch im performativen Sinne. Ein Experiment, das sich langsam zu einer scheinbar unendlichen Geschichte voller unwirklicher Klänge, akustischer Klänge und unerwarteter Ideen entwickelt.
Josh Cole's Kind Mind ist eine weitere einfallsreiche Formation aus der lebendigen und neugierigen Jazzszene Torontos. Das Trio besteht aus Cole (Brodie West Quintet, October Trio und Sandro Perri's Band) an Bass und Elektronik, der gefeierten Saxophonistin/Klarinettistin Karen Ng und dem begabten Michael Davids an Vibraphon und Marimba. Ihre Musik ist eine raffinierte Mischung aus der warmen kompositorischen Handschrift ihres Leaders und der improvisatorischen Schärfe des Ensembles, gespickt mit subtilen elektronischen Arrangements und Ambient-Aufnahmen.
Der große Wert dieses Albums liegt nicht nur in den abwechslungsreichen, farbenfrohen und originellen Kompositionen, sondern auch und vielleicht vor allem im außergewöhnlichen Sound dieser durch und durch originellen Band. Jeder Ton, jede Phrase, jede Melodie ist klar und deutlich zu hören.
Berlin, 07.12.2023 | Die Deutsche Jazzunion unterstützt das "Statement zu angekündigten Vergütungsänderungen bei Spotify: Wir fordern sofortigen Stopp!" von Pro Musik, das auch vom Bundesverband Popularmusik (BV Pop), dem Deutschen Komponist:innenverband, der Fair Share Initiative, den Freien Ensembles und Orchester in Deutschland (FREO), dem Interessenverband Musikmanager & Consultants (IMUC), LiveKomm, mediamusic - Berufsverband Medienmusik, Music Women* Germany sowie Unisono - Deutsche Musik- und Orchestervereinigung mitgezeichnet wurde.
Berlin, 06.12.2023 | 50 Jahre Deutsche Jazzunion! Zum runden Geburtstag präsentiert das Sprachrohr der Jazzmusiker*innen in Deutschland eine Jubiläums-Chronik mit Autor*innenbeiträgen, Zeitdokumenten, Interviews und Wissenswertem aus fünf Jahrzehnten Verbandsgeschichte.
Hania Rani beeindruckt einmal mehr mit ihrer unvergleichlichen musikalischen Phantasie und ihrem kompositorischen Können. Wir werden hier mit einer Musik konfrontiert, die sich auf ganz natürliche und selbstverständliche Weise entfaltet und uns in eine Welt raffinierter, nuancierter und kontemplativer Räume und Stimmungen entführt.
Eine Auswahl der heißesten neuen Musik, die im Dezember von den wichtigsten europäischen Jazzmagazinen und Websites veröffentlicht wurde.
Überzeugt von ihrer eigenen Stimme und ihrem einzigartigen musikalischen Klang, gehen die Mitglieder des Quintetts ihren eigenen künstlerischen Weg und teilen regelmäßig die Ergebnisse ihrer Arbeit. So auch dieses Mal. "Music We Like To Dance To" ist das fünfte Album der Danziger Band um Tomasz Chyła, einem der talentiertesten jungen polnischen Geiger.
